پکیج آموزش نقاشی

بسته آموزش اصول طراحی پایه و نقاشی چهره | آموزش نقاشی از مبتدی تا پیشرفته | چهار جلسه رایگان

پکیج آموزش طراحی پایه و نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم


امروزه به لطف اینترنت میتونید از هر جای ایران و جهان مهارت یاد بگیرید ما هم در مجموعه تیکتا شاپ یک دوره آموزش غیر حضوری اصول طراحی پایه و نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم داریم که کاملا از راه دوره و تا الان از همه استان های کشور هنر آموزها در این دوره شرکت کرده اند.
این دوره آموزشی نیاز به هیچ گونه پیشنیاز و محدودیت سنی نداره و در مدت زمان بسیار کوتاه هنرآموزها رو از سطح مهارت صفر به جایی می رسونیم که آماده ورود به بازار کار بشن . لازم نیست هیچی از این حوزه بلد باشید. ما دوره رو طوری طراحی کردیم که به کمک آموزش ها و تمرین های طراحی شده و پشتیبانی تیم ما میتونید ظرف مدت زمان بسیار کوتاه هم یاد بگیرید هر چیزی رو که می بینید به صورت صحیح و با تناسب بندی درست طراحی کنید . هم به صورت حرفه ای سفارش طراحی چهره بگیرید و انجام بدین.

قبل از ثبت نام در دوره اصول طراحی پایه ، برای  آشنایی بیشتر شما عزیزان با روش تدریس و اینکه آیا محتوای ارائه شده برای شما مناسب است یا خیر،چهار جلسه نخست دوره را به صورت رایگان قرارداده ایم .

آموزش طراحی چهره غیرحضوری

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه اول :


تکنیک های متنوعی برای یادگیری اصول طراحی برای مبتدیان وجود دارد اما در اینجا ما با متد استاد مسعود محمدی پیش میرویم . علاوه بر پکیج آموزش صفرتا صد سیاه قلم تدوین شده توسط ایشان،  تمامی مطالب در قالب سه جلد کتاب نیز چاپ شده است که شما میتوانید بصورت خودآموز از این سه جلد کتاب نیز استفاده نمایید .

در ابتدا به معرفی ابزار طراحی می پردازیم سپس به آموزش اصول طراحی پایه شامل :  خط ، شکل، فرم ،انواع لبه ، تیرگی و روشنی ،بافت،فضا و کمپوزیسیون،پرسپکتیو و عمق نمایی که پایه تمام تکنیک ها و موضوعات هنرهای تجسمی است می پردازیم.

ابزار طراحی مقدماتی سیاه قلم :


چه وسیله هایی برای طراحی مقدماتی تهیه کنیم | برای شروع طراحی سیاه قلم به چه ابزاری نیاز داریم ؟

کاربرد ابزار طراحی مقدماتی :


در این ویدئو 09:39 آموزشی ، کاربرد هریک از ابزارهای معرفی شده را باهم ببینیم

کاربرد ابزار طراحی مقدماتی :


چه وسیله هایی برای طراحی مقدماتی تهیه کنیم ؟

1- مداد B2 و B6 و B8
2- پاک کن اتودی قطر ۳.۸ میلی متر
3- پاک کن معمولی
4- پاک کن خمیری
5- پاک کن برقی
6- کاتر
7- کاغذ A4
8- سمباده
9- محو کن سایز متوسط و ریز
10- گوش پاک‌کن
11- پنبه
12- دستمال کاغذی
13- تراش

چه وسیله هایی برای طراحی مقدماتی تهیه کنیم ؟


 

ابزار طراحی چهره

انواع پاکن :


پاکن برقی  :  پاک‌کن برقی های متفاوتی در بازار موجود است پیشنهاد ما برای شروع کار ، پاکن برقی دو حالته مارک‌ تیهو با دو ضخامت متفاوت ۲.۳ میلیمتر و ۵ میلیمتر  یا پاکن برقی مدل دِروِنت ویا پاکن برقی مدل تکنیکال است.

پاکن برقی دوحالته

پاکن برقی مدل دِروِنت

ابزار طراحی سیاه قلم | پاکن برقی

پاکن برقی مدل تکنیکال

ابزار سیاه قلم - پاکن تکنیکال

جهت تیز کردن پاک‌ کن برقی میتوان از سمباده p80 یا p100 موجود در ابزار فروشیها استفاده  نمود بطوریکه بعد از فشردن دکمه بغل ،پاک کن روشن شده و نوک آنرا بصورت اوریب روی سمباده گرفته تا در اثر سایش نوک‌آن همانند مداد تیز شود .‌

پاک کن اتودی قطر ۳.۸ میلیمتر :


پاکن اتودیپاک کردن خطوطی که به هم بسیار نزدیک هستند بسیار سخت است و معمولا منجر به پاک شدن قسمتهای دیگر می شود. این مدل پاک کن این اشکال را برطرف کرده است.این پاک‌کن را بصورت قطری میتوان با کاتر تیز کرد .‌

 

پاک کن خمیری :


پاکن خمیریدر تکنیک  سیاه قلم  برای اینکه بتوانید لایه لایه پاک‌ کنید و با ضربه ی پاک‌کن لایه ای از سایه را برداشت و یا کمرنگ‌کردن بخشی از اثر خود را پاک کنید پاک‌کن خمیری بهترین گزینه است که مانند خمیر بازی کش می آید و بخشی از انرا از داخل نایلون خارج کرده و از آن استفاده میکنیم .

 

پاک کن معمولی:

مارک کرتاکالر ، فابر ، استدلر و یا فکتیس چندان مهم نیست و شما در کشیدن مو و نور روی موها این پاک‌کن را بصورت قطری برش زده و از آن استفاده میکنید

محو کن :


 

محوکناز محو کن برای محو کردن سایه های حاصل از  کار با مداد  مورد استفاده قرار میگیرد .میتوان آنرا داخل پودر مداد زده و از نوک آغشته شده به پودر جهت سایه زنی از آن استفاده نمود و یا در ابتدا با مداد سایه زد و با کشیدن محو کن روی سایه ها انرا محو کرد

سمباده :


 

ابزار سیاه قلم - سمبادههمانطور که در عکس مشاهده میکنید جهت ایجاد پودر مداد ، نوک مداد را برای سمباده کشیده و پودر حاصل از انرا  جهت استفاده در کارمان بر روی کاغذ میریزیم .‌لازم بذکر است که پودر گرافیت مداد در بازار  موجود میباشد اما چون خرید ان الزامی نیست دیگر به ان اشاره ای نشده است .‌

معرفی انواع مداد طراحی  :


مغز مداد از ترکیب خاک رس و گرافیت تشکیل شده است ‌.سختی یا نرمی مداد بستگی به گرافیت موجود در مغز مداد دارد.

انواع مداد سیاه قلمبنا به سیستم درجه بندی اروپاییها :

مدادهای نرم را با حرف B و مدادهای سخت را با حرف H مشخص می‌کنند. حرف H ابتدای واژه‌ی Hard و حرف B ابتدای واژه‌ی Black است. مدادهایی که با حروف HB و F معرفی شده‌اند، مدادهای متوسط هستند .

پس بطورکلی مدادهای طراحی به سه دسته تقسیم میشوند :

۱_مدادهای نرم و پررنگ (گروه B )

۲_مداد های خشک و کمرنگ (گروه H )

۳_مدادهای متوسط و نرمال (گروه HB)

 

  • مداد های سری H  برای بیان سختی و هر چه عدد آن بزرگتر شود نوک مداد سختتر خواهد بود.
  • مداد های سری B  برای بیان سیاهی و هر چه عدد آن بزرگتر باشد نوک‌ مداد تیرگی بیشتری خواهد داشت .
  • مدادهای سری F نیز مداد های کمرنگ و سختتری هستند .‌
  • مداد HB  وسط این بازه قرار میگیرند .
  • سخت‌ترین مداد 9H و نرم‌ترین مداد 8B است. پس در نتیجه هرچه عدد B بیش‌تر شود، مداد نرم‌تر و تیره تر و هرچه عدد H بیش‌تر شود، مداد سخت‌ترخواهد بود.

 

شکل زیر بخوبی بیانگر درجات مختلب مداد میباشد 

 

  • انواع مداد در طراحی سیاه قلممدادهای F کمرنگترین و H وسط این بازه قرار دارد و B پررنگترین مدادها هستند . 
  • هر چه از سمت مداد های H به سمت مدادهای Bمیرویم مداد ها نرم و پررنگ میشود .
انواع مداد در طراحی سیاه قلم

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه دوم :


آیا تا به حال به یادگیری طراحی فکر کرده اید؟ آیا به دنبال یادگیری مبانی طراحی هستید؟ ‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

یادگیری طراحی در برخی مواقع روندی دلهره آور دارد، اما با این آموزش های مرحله به مرحله به سرعت این مراحل را طی خواهید نمود. یکی از مراحل اولیه ی طراحی آسان، تخصص در طراحی اشکال است. مکعب، استوانه و کره  از اشکال پایه ای هستند که هر هنرمند باید برای دستیابی به درک بیشتر از طراحی یاد گرفته باشد.
این آموزش مرحله به مرحله برای مبتدیان شامل تمرین های طراحی آسان می شود که مهارت های شما را بهبود خواهد بخشید.

فیلم آموزش طرز صحیح ترسیم خطوط در طراحی :

در ابتدای آموزش طراحی هنرجو باید به مهارت ترسیم خطوط با ارزش بپردازد :

آموزش ترسیم بیضی در تکنیک سیاه قلم

  • آموزش ترسیم خطوط با ارزش در تکنیک سیاه قلم

 

  • در مرحله اول : باید یاد بگیرید که مداد را در دستانتان کاملا کنترل کنید و مسلط به کشیدن انواع خط مثل خطوط کمرنگ و پر رنگ و خطوط پررنگ به کمرنگ و بالعکس باشید .درابتدای تمرین ، خطوط صاف را ترسیم میکنیم برای ابنکار مداد B6 را کاملا ریلکس و شل در دست میگیریم و با کمترین فشار دست بر روی مداد شروع به ترسیم خط مینماییم .طوری خطوط باید ترسیم گردد که خطوط کاملا صاف باشد .
  • در مرحله دوم : همین کار را با فشار بیشتر دست انجام‌میدهیم .
  • در مرحله سوم‌: خطوط را از پر رنگ به کمرنگ ترسیم میکنیم‌ تا برروی کنترل فشار دست خود بیشتر تمرکز کنیم .
  • در مرحله چهارم : خطوط را از پررنگ به کمررنگ ترسیم میکنیم‌.
  • مرحله پنجم تمریناتی جهت تمرکز برای کنترل بیشتر مداد و خطوط ترسیمی انجام‌میدهیم .
  • آموزش ترسیم خطوط با ارزش در تکنیک سیاه قلمدر مرحله اول : باید یاد بگیرید که مداد را در دستانتان کاملا کنترل کنید و مسلط به کشیدن انواع خط مثل خطوط کمرنگ و پر رنگ و خطوط پررنگ به کمرنگ و بالعکس باشید . درابتدای تمرین ، خطوط صاف را ترسیم میکنیم برای ابنکار مداد B6 را کاملا ریلکس و شل در دست میگیریم و با کمترین فشار دست بر روی مداد شروع به ترسیم خط می نماییم .طوری خطوط باید ترسیم گردد که خطوط کاملا صاف باشد .
  • در مرحله دوم : همین کار را با فشار بیشتر دست انجام‌میدهیم .
  • در مرحله سوم‌: خطوط را از پر رنگ به کمرنگ ترسیم میکنیم‌ تا برروی کنترل فشار دست خود بیشتر تمرکز کنیم .
  • در مرحله چهارم خطوط را از پررنگ به کمررنگ ترسیم میکنیم‌.
  • مرحله پنجم : تمریناتی جهت تمرکز برای کنترل بیشتر مداد و خطوط ترسیمی انجام‌میدهیم .

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه دوم


فیلم آموزش طرز صحیح ترسیم دایره | چگونه مثل پرگار دایره بکشیم

طرز صحیح ترسیم دایره و بیضی |  چگونه مثل پرگار دایره بکشیم

آموزش ترسیم بیضی در تکنیک سیاه قلم

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه دوم:


فیلم آموزش طرز صحیح ترسیم بیضی

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه سوم:


فیلم آموزش طرز صحیح ترسیم اشکال هندسی دوبعدی و سه بعدی

بعد از اینکه خطوط ، کشیدن دایره و بیضی را به خوبی یاد گرفتیم حالا شروع به ترسیم اشکال هندسی دو بعدی و سه بعدی میکنیم تا نسبت به احجام درک ذهنی کسب کنیم . در اشکال هندسی سه بعدی یک بعد بنام ارتفاع اضافه شده است .شروع به ترسیم‌اشکال مکعب مربع،مکعب مستطیل ،منشور ،مخروط ،و استوانه میکنیم‌.‌ در نظر داشته باشید که ترسیم دایره و کره بدون سایه زنی هر دو دو بعدی دیده میشود که بعد از سایه زدن شکل کره بوجود می آید .

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه چهارم :


فیلم آموزش سایه زنی | بخش اول 

دوره مقدماتی | ترم اول | جلسه چهارم :


فیلم آموزش سایه زنی | بخش دوم

پکیج آموزش طراحی پایه و نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم


پکیج آموزش نقاشیاین مجموعه آموزشی از سه دوره مقدماتی، متوسط و پیشرفته تشکیل شده است. دوره مقدماتی مختص هنرجویانی است هیچ گونه آشنایی و مهارتی در رابطه با اصول ابتدایی طراحی ندارند و از صفر میخواهند آموزش ببینند. دوره متوسط برای هنرجویانی تهیه شده است که مهارت پایه طراحی را فراگرفته اند و  میخواهند اصول طراحی چهره را آموزش ببینند و در نهایت دوره پیشرفته مختص هنرجویانی است که میخواهند  سیاه قلم یاد بگیرند و چهره کاملا طبیعی بکشند و حتی خودشون کار سفارشی انجام دهند.

این مجموعه آموزشی شامل 80 جلسه می باشد و مدت زمان کل پکیج 50 ساعت است.  برای مشاهده چهار جلسه رایگان این مجموعه اینجا را کلیک نمایید .

مشاوره نقاشی چهره

دوره مقدماتی شامل ۲۴ جلسه آموزش اصول کلی طراحی و ترسیم اشیا و حیوانات می باشد. در این دوره هنر آموز یاد می گیرد هر چیزی را که می بیند با تناسب بندی درست و بدون اشکال ترسیم کند مدت زمان این دوره 13 ساعت است.

 

 دوره متوسط که 24 جلسه می باشد ، در این دوره با آموزش اصول صحیح کشیدن چهره آشنا خواهید شد و جدیدترین تکنیک های طراحی چهره را به صورت کامل فرا خواهید گرفت. مدت زمان این دوره 13 ساعت است.

 

دوره پیشرفته شامل 32 جلسه آموزش سیاه قلم به سبک هایپر رئال (فرا واقع گرایی) می باشد.  در دوره پیشرفته کشیدن انواع چهره خیس ، چهره پیر و … فرا خواهید گرفت.  مدت زمان این دوره 24 ساعت است.

آموزش طراحی چهره غیرحضوری

دوره مقدماتی :


  • ترم اول : این ترم شامل  آشنایی با ابزارهای اولیه طراحی ، آشنایی با ترسیم خطوط و انواع سایه ها ، آشنایی با اشکال هندسی و حجم سازی ، آشنایی با ترسیم و‌ تناسب بندی اشکال مختلف می شود.
  • ترم دوم  :این ترم شامل  یادگیری تناسب بندی اجسام و موجودات  و تقویت طراحی با مداد  ،  مقدمه ای  از آشنایی با نحوه سایه زنی با پودر مداد می باشد.
  • ترم سوم  : این ترم شامل یادگیری تناسب بندی اجسام و موجودات  و تقویت طراحی با مداد  کسب مهارت بالا در سایه زنی با پودر مداد و  کار با محو کن است

سرفصل ترم اول : جلسه ۱ : شناخت ابزار طراحی مقدماتی  ، جلسه ۲ : آموزش طرز صحیح ترسیم خطوط در طراحی ، جلسه ۳ :  طرز صحیح ترسیم اشکال هندسی دوبعدی و سه بعدی ، جلسه ۴ :  چطور با مداد سایه بزنیم ؟ ، جلسه ۵ : حجم سازی مکعب و منشور و استوانه ، جلسه۶ :حجم سازی مخروط و کره ، جلسه ۷ :  آموزش تناسب بندی (ترسیم قاشق و لیوان استیل ، جلسه ۸ : آموزش تناسب بندی (ترسیم سگ و سیب و موز )

سرفصل ترم دوم : جلسه ۹ : تناسب بندی و سایه زنی قایق با مداد ، جلسه ۱۰ : تناسب بندی و سایه زنی قو با مداد  ، جلسه ۱۱ : تناسب بندی قو با بال باز و سایه زنی مداد  ، جلسه ۱۲: تناسب بندی لاک پشت و سایه زنی مداد  ، جلسه ۱۳ : تناسب بندی گل و گلدان و سایه زنی مداد ، جلسه ۱۴ : تناسب بندی خودرو و سایه زنی با مداد  ، جلسه ۱۵: ترسیم کره و آغاز آموزش سایه زنی پودر مداد و محو کن و دستمال کاغذی  ، جلسه ۱۶ : ترسیم شکل گلدان و سایه زنی با پودرمداد

سرفصل ترم سوم : جلسه ۱۷ : تناسب بندی و سایه زنی سیب ، جلسه ۱۸ : تناسب بندی و سایه زنی دو سیب ، جلسه ۱۹ : تناسب بندی و سایه زنی پرتقال ، جلسه ۲۰: تناسب بندی و سایه زنی توت فرنگی و انگور ، جلسه ۲۱ : تناسب بندی و سایه زنی پارچ شیشه ای و چای ساز  ، جلسه ۲۲ : تناسب بندی و سایه زنی کوزه ها ، جلسه ۲۳: تناسب بندی و سایه زنی تیله  ، جلسه ۲۴ : تناسب بندی و سایه زنی سگ  . . .  و در آخر تمرینات آخر دوره مقدماتی

آموزش مجازی نقاشی

دوره متوسط :


  • ترم چهارم : این ترم شامل یادگیری ارزش خطوط و ترسیم ابرو ، یادگیری نحوه ترسیم صحیح چشم ، یادگیری نحوه ترسیم چشم ، یادگیری کشیدن به روش شطرنجی میباشد.
  • ترم پنجم : این ترم شامل  یادگیری ترسیم بینی و لب  ، یادگیری ترسیم چشمی چهره بصورت نیم رخ و سه رخ   می باشد.
  • ترم ششم : این ترم شامل یادگیری ترسیم چهره بصورت چشمی و اصولی، یادگیری ترسیم  چهره بصورت شطرنجی است.

سرفصل ترم ۴ : جلسه ۲۵ : آموزش ترسیم صحیح خطوط ، جلسه ۲۶ : آموزش ترسیم ابرو ، جلسه ۲۷ : آموزش طراحی و سایه پردازی با مداد چشم ، جلسه ۲۸: آموزش ترسیم چشم ، جلسه ۲۹ : آموزش ترسیم چشم ، جلسه ۳۰ : آموزش ترسیم چشم ، جلسه ۳۱: آموزش ترسیم چشم ، جلسه ۳۲ : آموزش پیاده سازی طرح به روش شطرنجی

سرفصل ترم ۵ : جلسه ۳۳ : آموزش ترسیم بینی ، جلسه ۳۴ : آموزش ترسیم بینی ، جلسه ۳۵ : تمرینات ترسیم بینی ، جلسه ۳۶ : آموزش ترسیم لب ، جلسه ۳۷ : آموزش ترسیم لب ، جلسه ۳۸ : آموزش ترسیم لب ، جلسه ۳۹: آموزش طراحی چهره نیم رخ ، جلسه ۴۰ : آموزش طراحی چهره سه رخ

سرفصل ترم ۶ : جلسه ۴۱و ۴۲ : آموزش طراحی چهره تمام رخ ، جلسه ۴۳ : آموزش ترسیم چهره نیم رخ پسر بچه ، جلسه ۴۵ و ۴۴ : آموزش ترسیم چهره سه رخ دختر بچه ، جلسه ۴۶ و ۴۷ : آموزش ترسیم چهره سه رخ ، جلسه ۴۸ : آموزش طراحی چهره به روش شطرنجی

مزایا پکیج آموزش نقاشی

دوره  پیشرفته :


  • ترم هفتم : این ترم شامل آشنایی با ابزارهای تکنیک سیاه قلم ، آشنایی با انتقال طرح برروی مقوا ، سایه زنی چشم و بینی و لب با قلمو و پودر مداد  است.
  • ترم هشتم : این ترم شامل سایه زنی چشم و لب و مو و گوش با قلمو و پودر مداد  رخ   می باشد.
  • ترم نهم : این ترم شامل تمرین سه مدل چهره به صورت کامل است .
  • ترم دهم : این ترم شامل طراحی 5 تابلو از صفرتا صد میباشد.

سرفصل ترم 7 : جلسه ۵۷ : آموزش تیز کردن کنته و سایه زنی کره ، شناخت قلموهای نرم و زغال و‌کنته ، جلسه ۵۸ : آموزش سایه زنی چشم با کنته و زغال ، جلسه ۵۹ : آموزش سایه زنی مو با کنته و زغال ، جلسه ۶۰ : آموزش سایه زنی مو با کنته و زغال ومدلهای مو ، جلسه ۶۱ : آموزش سایه زنی مو و ریش با کنته و زغال ، جلسه ۶۲ : آموزش سایه زنی ریش پروفسوری با دوده و کنته ، جلسه ۶۳ : آموزش سایه زنی ته ریش و موی گربه ، جلسه ۶۴ : آموزش سایه زنی موی بلوند

سرفصل ترم 8 : جلسه ۵۷ : آموزش تیز کردن کنته و سایه زنی کره ، جلسه ۵۷ : شناخت قلموهای نرم و زغال و‌کنته ، جلسه ۵۸ : آموزش سایه زنی چشم با کنته و زغال ، جلسه ۵۹ : آموزش سایه زنی مو با کنته و زغال ، جلسه ۶۰ : آموزش سایه زنی مو با کنته و زغال ومدلهای مو ، جلسه ۶۱ : آموزش سایه زنی مو و ریش با کنته و زغال ، جلسه ۶۲ : آموزش سایه زنی ریش پروفسوری با دوده و کنته ، جلسه ۶۳ : آموزش سایه زنی ته ریش و موی گربه ، جلسه ۶۴ : آموزش سایه زنی موی بلوند

سرفصل ترم 9 و 10 : تابلوهای آموزشی دوره پیشرفته شامل 8 تابلو متفاوت به شرح زیر می باشد : چهره وریا غفوری : مدت زمان اجرا 85 دقیقه ، چهره محمدرضا شجریان : مدت زمان اجرا 58 دقیقه، چهره الناز شاکردوست : مدت زمان اجرا 110 دقیقه ، چهره خیس : مدت زمان اجرا 110 دقیقه ، چهره پیرمرد : مدت زمان اجرا 95 دقیقه

پکیج آموزش نقاشی چهره

روش آموزش :


  • روش اول : برای هر دوره آموزشی در تلگرام یک کانال در نظر گرفته شده است با ثبت نام در این دوره ، هنرآموز عضو کانال مد نظر می شود و از محتوای داخل کانال استفاده میکند. در کنار کانال آموزشی یک گروه رفع اشکال نیز در نظر گرفته شده است. که هنر آموز تصویر تمرینات دوره آموزشی را داخل گروه قرار میدهد و هر هفته (معمولا جمعه ها) به صورت لایو و یا ویدئو ضبط شده رفع اشکال و بازبینی تمرینات انجام می شود.
  • روش دوم : ارسال محتوای آموزشی از طریق فلش و یا دی وی دی  – در این روش محتوای آموزشی روی فلش ریخته شده و از طریق پست پیشتاز و یا تیپاکس به آدرس اعلامی ارسال میشود. در این روش هزینه فلش و ارسال به هزینه کل پکیج اضافه خواهد شد.

گروه تلگرام رفع اشکال آموزش طراحی چهره

معرفی کتابهای آموزش طراحی پایه و طراحی چهره


ما برای پکیج فوق سه جلد کتاب هم تالیف کردیم که کلیه مطالب موجود در فیلم های آموزشی را به صورت مکتوب پوشش میدهد مجموعه کتابها و فیلم های آموزشی مکمل یکدیگر هستند که میتوانند بهتر آموزش را منتقل نمایند.

این کتاب ها شامل :

۱_ جلد اول : آموزش اصول طراحی اجسام و حیوانات

۲_ جلد دوم : آموزش اصولی گام به گام طراحی چهره

۳_ جلد سوم : آموزش تکنیک سیاه قلم به سبک هایپر رئال

 

ویدئو معرفی کتاب آموزش طراحی اجسام و حیوانات :


ویدئو معرفی کتاب آموزش اصول طراحی چهره


ویدئو معرفی کتاب آموزش تکنیک سیاه قلم:


قیمت و نحوه خرید پکیج آموزش :


قیمت پکیج آموزش نقاشی

روش های خرید :

1- خرید به صورت ترمی : هر دوره آموزشی شامل سه ترم (8 جلسه) می باشد که در صورت تمایل می توانید به صورت ترم به ترم آموزش ها را خریداری نمایید

2- خرید یک دوره آموزشی کامل : پک آموزش طراحی چهره از سه دوره مقدماتی ، متوسط و پیشرفته تشکیل شده است در صورت تمایل می توانید به صورت دوره به دوره آموزش ها را خریداری نمایید (24 جلسه) این روش نسبت به روش خرید آموزش به صورت ترم به ترم ارزان تر می باشد.

3- خرید پکیج کامل آموزش : پک کامل آموزش طراحی چهره از 80 جلسه آموزشی تشکیل شده است که به صورت 0 تا 100 تمام آموزش ها را پوشش می دهد این روش خرید نسبت به دو روش دیگر (ترمی – دوره ای ) ارزانتر میباشد.

تماس با ما

سوالات متداول درخصوص پکیج های آموزشی :


آموزشاتون چند ترمه ؟


پکیج آموزش سیاه قلم  : کلا ۱۰ ترم ۸ جلسه ای  مجموعا ۸۰ جلسه – 3000 دقیقه فیلم آموزشی

 داخل پکیج آموزشیتون چیا آموزش میدین ؟


پکیج آموزش نقاشی

پکیج آموزشی ما شامل ۱۰ ترم هست. سه ترم اول مختص هنرجویانی است که طراحیشون ضعیفه

تو این سه ترم مواردی که یاد میگیرین : طرز صحیح خط کشیدن ، سایه زدن ،حجم سازی و تناسب بندی .در آخر این سه ترم هنرجو باید بتونه انواع اجسام و حیوانات را خودش بکشه

سه ترم دوم مختص عزیزانی هست که دوست دارن اصولی  طراحی چهره یاد بگیرن .مواردی که تو این سه ترم متوسط یاد میگیرید شامل :  طرز صحیح ترسیم انواع ابرو ، انواع  چشم ، انواع بینی ،انواع لبها ، انواع فرم گوش و انواع حالت های مو و در نهایت سه حالت تمام رخ و نیم رخ و سه رخ چهره

چهار ترم آخر شامل تکنیک سیاه قلم میباشد که گام به گام به شما آموزش داده خواهد شد که چطور یه چهره فوق العاده طبیعی بکشید . مواردی که تو این ۴ ترم یاد میگیرید شامل : طرز استفاده از ابزار سیاه قلم  – طرز سایه زنی چشم و ابرو ، بینی و لب و مو و گوش – کار با کنته و زغال  و در آخر کلی چهره یاد میگیرین

 چقدر طول میکشه یاد بگیرم ؟


این سوال رابطه ی مستقیمی با تلاش ، همت و پشتکار هنرجودارد. بسیار حایز اهمیت است که شما در طول هفته برای علاقه ی خود وقت بگذارید و تمرین کنید.  بسیاری از هنرجویانی که در دوره های آموزش مجازی استاد محمدی ظرف مدت سه ماه از صفر تا صد آموزش را در  طی کرده اند و در درجه بالایی هنری رسیدند . پس زمان یادگیری شما بسته به تلاش و زحمت شما دارد .

پشتیبانی مشتریان

یکی دیگه از مزایای آموزش مجازی پکیج صفر تا صد استاد محمدی پشتیبانی این محصول می باشد.

هنرآموز بعد از ثبت نام عضو گروه رفع اشکال می شود . تمرین های مطرح شده در پکیج آموزشی را انجام میدهد و تصویر تمرین ها را در گروه قرار میدهد . هر هفته (یکبار در هفته معمولا جمعه ها ) تمرین ها توسط استاد محمدی بررسی و در قالب ویدئویی کوتاه رو کارها صحبت میکند و رفع اشکال انجام میشود.

برای آموزش حتما باید آنلاین باشیم ؟


online

روش اول : اصلا نیازی به آنلاین بودن در ساعت خاصی نیست ، بلافاصله بعد از ثبت نام شما بنا به هزینه ای که کردین بصورت دائمی عضو کانالهای مربوطه میشین و هر وقت که دوست داشتین میتونین فیلم ها و محتوای آموزشی داخل کانال  رو چندین بار نگاه کنید و تمربن کنین و تو گروه رفع اشکال با ما به اشتراک بزارید تا ما رفع اشکال کنیم‌ .

روش دوم : ارسال محتوا به وسیله فلش می باشدکل محتوای آموزشی داخل فلش ریخته شده و به آدرس اعلامی شما پست میشود.

 چطور میتونم تشخیص بدم کدوم استاد کارش بهتره و‌منو‌ بهتر راهنمایی میکنه ؟


در عصر جدید، تبلیغات بسیار گسترده ای از هنرمندان میبینید اما نمیتوانید تشخیص دهید که چه کسی بهترین کمک را به شما خواهد کرد. برای حل این سوال باید گفت با چاپ این کتابها استاد محمدی بخوبی نشان داده است که دارای متد آموزشی منحصر بفرد خود است و از کسی کپی برداری نمیکند .

دوم اینکه مطالب آموزشی ایشان بقدری  ساده بیان شده است که هر شخصی با کمی همت و تلاش براحتی میتواند پیشرفت خود را به چشم ببیند .  و در آخر شما با دیدن آثار سایر هنرجویان  براحتی میتوانید به قدرت انتقال آموزشی ایشان پی ببرید .

 وجه تمایز پکیج آموزشی شما با دیگران که آموزش میدن چیه ؟


difference-between

بیان ساده مطالب و آکادمیک .

تقویت طراحی هنرجویان

پشتیبانی از تمرینات هنرجویان و رفع اشکال

داشتن کتابهای گام به گام  که مکمل آموزش ها می باشد .

برنامه ریزی دقیق برای آموزش گام به گام

عدم نیاز به آنلاین بودن در زمان خاص

استفاده بهینه از زمان

آیا همراه پکیج آموزشی شما ، کتاب آموزشی هم لازمه تهیه کنم  ؟


این دو مکمل هم هستند و تهیه کتاب اختیاری می باشد .

 من طراحی پایم خوبه و نمیخوام از پایه مجدد شروع کنم، میشه از چهره شروع کنم ؟


start

‌سه شرط اصلی وجود دارد که اگر شما توانایی آنرا داشته باشید دیگر نیاز نیست از پایه شروع کنید :

  • ۱_ سایه ی لطیف و نرم
  • ۲ _خطوط با ارزش
  • ۳ _ تناسب بندی درست و بدون اشکال

اگر شما موفق شوید این موارد را درست اجرا کنید و هر چیز که در محیط پیرامون هست با اندازه مشخص و تناسب بندی خود ترسیم کنید شما میتوانید مستقیما به سراغ کتاب و پکیج آموزشی طراح چهره بروید ،در غیر اینصورت عجله نکنید ،صبور باشید تا اصولی پیش روید .

 من طراحی بلد نیستم و صفرم و از کجا شروع کنم ؟ آیا برای شروع نیاز به پیش زمینه دارم ؟


همه از ابتدا شروع می کنند و مهم آنست که چه پایانی برای آنها رقم میخورد . مهم آنست که کسی را برای آموزش انتخاب کنید  به بهترین شکل شما را در راستای پیشرفتتان پرورش دهد . برای شروع نیاز به هیچ پیش زمینه ای درباره طراحی ندارید در این پکیج آموزشی از کشیده نقطه آغاز و تا کشیدن چهره خیس ، چهره پیر و … فراخواهید گرفت.

همانند بیماری که داخل مطب دکتر میرود و با اعتماد به جهت بهبود، خود را به دکتر می سپارد و به او اعتماد میکنید ، شما نیز بعد از قطعی شدن نظرتان و ثبت نام در دوره پکیج آموزشی و کتاب را تهیه نمایید  با خاطر آسوده و صبوری تمرین کنید تا به نتیجه مطلوب برسید.

 آیا شما مدرک رسمی هم میدین ؟


بله – مدرک هم میدیم . مدرک ما زیر نظر اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی  می باشد که هنرجو‌ بعد از گذراندن کامل دوره وانجام چندین تابلو میتواند مراحل اخذ مدرک را طی نماید.

برای شروع چه وسیله هایی لازمه تا بگیرم ؟ هزینه وسایل طراحی سیاه قلم چقدر است ؟


تو همون‌ جلسه اول که رایگان در اختیارتون قرار میدیم ابزار رو جز به جز توضیح دادیم و اونجا با دیدن کلیپ ها این سوالتون کاملا پاسخ داده میشه  .

از اونجا که قیمتها نوسان داره نمیشه قیمت دقیق اعلام کرد اما بطور کلی شما تا ترم ۶ ساده ترین ابزار رو  تهیه میکنید که قیمت بالایی ندارد و بعد از ترم ۶ که تکنیک سیاه قلم میباشد ابزار آلات تخصصی خواهد شد

آیا این بسته آموزشی در زمینه طراحی برای تاتو هم کاربرد دارد ؟


کسانیکه  در زمینه تتو فعالیت دارد کافیست کتاب های جلد ۱ و ۲ را داشته باشد تا طراحی اجسام و‌ موجودات و طراحی چهره خود را تقویت کند و میتواند برای درک بهتر مطالب پکیج آموزشی را در کنار کتابها تهیه کرده تا بهمراه فیلمها بهترین استفاده را ببرد چرا که مهمترین مسئله در بحث تتو طراحی و خطوط و سایه زنی است .

آیا وب سایت شما معتبر است ؟


سایت تیکتاشاپ دارای نماد اعتماد الکترونیک  می باشد برای مشاهده وضعیت نماد اعتماد الکترونیک در انتهای سایت روی نماد اعتماد کلیک بفرمایید .

وب سایت استعلام نماد اعتماد الکترونیک : https://enamad.ir

نماد اعتماد الکترونیکی یک نشان دولتی است که صرفاً توسط مرکز توسعه تجارت الکترونیکی (وزارت صنعت، معدن و تجارت)، صادر شده و به کسب و کارهای اینترنتی با هدف ساماندهی، احراز هويت و صلاحيت آنها اعطا مي‌گردد.

هدف از اعطاي نماد اعتماد الكترونيكي، اعتماد‌سازي و رسميت‌دهي به فعاليت کسب و کار‌های اینترنتی و حمایت از حقوق مصرف‌کنندگان و جلوگيري از آسيب‌هاي احتمالي در ابعاد مختلف اعم از امنيتي،‌ اجتماعي، فرهنگي و اقتصادی است.


نمونه کارها | نقاشی سیاه قلم | طراحی چهره از روی عکس

نمونه نقاشی چهره  فتورئال و هایپررئال :


بازدید کننده گرامی ضمن قدردانی و تشکر از بازدید و انتخاب شما ، در این فروشگاه اینترنتی سفارش نقاشی چهره ، پرتره رئال (نقاشی چهره طبیعی) پذیرفته می شود.  در زیر برخی از نمونه کارهای ” نقاشی چهره ، سیاه قلم ” و ” نقاشی چهره ، پاستل ” را ملاحظه بفرمایید.

 نقاشی سیاه قلم به دو دسته تقسیم میشود : ***سیاه قلم فتورئال    *** سیاه قلم هایپر رئال

تفاوت سیاه قلم فتورئال و هایپررئال

تفاوت این دو سبک از آنجا نمایان میشود  که در سبک هایپررئال جزییات اجرای طرح بسیار دقیق تر میباشد در تکنیک سیاه قلم هایپررئال سایه زنی لطیف تر بوده و کیفیت کار بالاتری را خواهید دید که در این صورت زمان انجام اثر افزایش یافته و تفاوت قیمت از همین حیث نشات میگیرد .

برای مشـــــاوره با کارشناسان روی تصویر کلیک نمایید :

تماس با ما

نمونه کار نقاشی سیاه قلم با تکنیک سیاه قلم هایپررئال 

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سیاه قلم چهره

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی سیاه قلم چهره از روی عکس

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی سیاه قلم استاد شجریان

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

کادو نقاشی سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی سیاه قلم وریا غفوری

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی چهره

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نمونه نقاشی سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی سیاه قلم چهره از روی عکس

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی چهره الناز شاکردوست

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم هایپر رئال

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

کادو تولد نقاشی از چهره

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

نقاشی پرتره(چهره) سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم هایپر رئال

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

عکس نقاشی چهره سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

عکس نقاشی چهره سیاه قلم

نمونه کار نقاشی سیاه قلم با تکنیک سیاه قلم فتورئال

نقاشی سیاه قلم فتورئال

نقاشی پرتره سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم فتورئال

نقاشی پرتره(چهره) سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم فتورئال

سفارش نقاشی چهره حرفه ای سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم فتورئال

سیاه قلم فتورئال

نقاشی سیاه قلم فتورئال

کادو طراحی چهره

نقاشی سیاه قلم فتورئال

سفارش نقاشی چهره با قیمت مناسب

تکنیک میکس مدیا چیست ؟


در هنرهای بصری، لغت میکس مدیا به اثری هنری که بیش از یک رسانه را در بردارد، گفته میشود. میکس مدیا از تکنیکهای جذاب نقاشی می باشد . بصورت عامیانه میکس مدیا یا نقاشی ترکیب مواد به عنوان نقاشی دکوراتیو یا مدرن هم شناخته می شود . در این نوع نقاشی هنرمند می تواند از چندین متریال مختلف ( سیاه قلم + پاستل + مدادرنگی + گواش و … ) بصورت همزمان استفاده کند تا اثری متفاوت را با فرم ها و بافت ها و متریال های گوناگون خلق نماید .

نمونه کار نقاشی چهره با تکنیک میکس مدیا

تکنیک اجرا : نقاشی میکس مدیا

سفارش نقاشی با تکنیک سیاه قلم و پاستل

نوع طرح : نقاشی میکس مدیا

هزینه طراحی پرتره - سیاه قلم پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی میکس مدیا

نقاشی چهره دختر - قیمت طراحی چهره

تکنیک اجرا : نقاشی میکس مدیا

سفارش نقاشی از روی عکس - ترکیب سیاه قلم و پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی میکس مدیا

نمونه نقاشی ترکیب دو تکنیک سیاه قلم و پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی میکس مدیا

سفارش پرتره چهره - سیاه قلم و پاستل کچی

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش طراحی چهره با سیاه قلم و پاستل

تکنیک اجرا : میکس مدیا

طراحی از روی عکس

تکنیک اجرا : میکس مدیا

طراحی چهره آنلاین

تکنیک اجرا : میکس مدیا

طراحی چهره آنلاین

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی چهره حرفه ای سیاه قلم ، پاستل

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی چهره حرفه ای سیاه قلم ، پاستل

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی چهره سیاه قلم، طراحی چهره، طراحی پرتره با مناسب ترین قیمت

تکنیک اجرا : میکس مدیا

نقاشی خواننده های معروف

تکنیک اجرا : میکس مدیا

پرتره مسعود صادقلو - سفارش نقاشی چهره سیاه قلم، طراحی چهره، طراحی پرتره با مناسب ترین قیمت

تکنیک اجرا : میکس مدیا

نقاشی چهره با سیاه قلم مو - آموزش سیاه قلم

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی از روی عکس

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی از روی عکس

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش آنلاین نقاشی از روی عکس

تکنیک اجرا : میکس مدیا

کادو نقاشی چهره

تکنیک اجرا : میکس مدیا

سفارش نقاشی از روی عکس

تکنیک نقاشیخط چیست ؟


نقاشیخط شیوه‌ای است در نقاشی مدرن و خوشنویسی معاصر ایرانی که به تدریج در دهه سی و چهل خورشیدی توسط برخی از خوشنویسان و نقاشان ایرانی شکل گرفت و تاکنون به حیات خود در عرصه هنر معاصر ادامه داده و در بسیاری از کشورهای منطقه نیز پیروانی یافته‌است. آنان به ترکیبی از خطاطی و نقاشی دست زدند از این رو به این شیوه گاهی خطاشی و خط نقاشی هم می‌گویند.

نقاشیخط به معنای ساده آن، ترکیبی از خوشنویسی و نقاشی است و شیوه ای است که مخاطب را با تلفیقی از هنر مدرن و سنتی در دنیای امروز آشنا می کند و هنرمند را در عرصه وسیعی از نوگرایی قرار می‌دهد تا بتواند با تکنیک‌های خلاقانه‌ای که در این مسیر تجربه می‌کند به نو آوری و شکل‌گیری این شیوه بپردازد و حتی این شیوه را با رعایت فرم و مفهوم عینی با سبک‌های انتزاعی سوق دهد.

نمونه کار نقاشی چهره با تکنیک نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

تکنیک اجرا : نقاشیخط

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

نمونه کارها | پاستل | مداد رنگی

بازدید کننده گرامی ضمن قدردانی و تشکر از بازدید و انتخاب شما ، در این فروشگاه اینترنتی سفارش نقاشی چهره ، پرتره رئال (نقاشی چهره طبیعی) پذیرفته می شود.  در زیر برخی از نمونه کارهای ” نقاشی چهره ، سیاه قلم ” و ” نقاشی چهره ، پاستل ” را ملاحظه بفرمایید.

نمونه کار | نقاشی پاستل

نقاشی با تکنیک پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

پرتره پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

نقاشی چهره پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

قیمت طراحی چهره پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

قیمت نقاشی چهره پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

سفارش نقاشی چهره - پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

سفارش طراحی چهره با پاستل گچی

نقاشی پاستل | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی پاستل

نقاشی چهره ترکیب آبرنگ و پاستل کچی

نقاشی میکس مدیا| طراحی با آبرنگ و پاستل

جهت ثبت سفارش 

عکس انتخابی خود را از طریق پیام رسان تلگرام ،  واتس آپ یا سروش (شماره : ۰۹۱۲۵۰۸۶۷۶۲) ( لینک تلگرام ) و یا ایمیل “info@tiktashop.com”برای ما ارسال فرمائید. پس از بررسی فایل ارسالی شما توسط کارشناسان این بخش در صورتیکه عکس ارسالی شما از نظر وضوح و کیفیت مناسب تشخیص داده شود، کارشناس فنی ما با شما تماس خواهد گرفت. شایان ذکر است حداکثر زمان بررسی یک روز کاری خواهد بود.

تماس تلفنی

09125086762

تلگرام

لینک تلگرام

واتس آپ

لینک واتس آپ

سروش

 لینک سروش

ایمیل

info@tiktashop.com

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی چهره

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی چهره با مداد رنگی

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

طراحی چهره با مداد رنگی

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی با مداد رنگی

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی با مداد رنگی

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

طراحی چهره با تکنیک پاستل

نقاشی مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

طراحی چهره مداد رنگی

نقاشی با مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار | نقاشی با مداد رنگی

طراحی با مداد رنگی

نقاشی با مداد رنگی | طراحی چهره از روی عکس


عالم خيال و مفهوم فضا در نگارگری ايرانی :

تصور فلسفه اروپايي از واقعيت، جايي براي فضايي واقعي ليكن غير مادي باقي نگذاشته است، اما هنرتمدنهاي ديني و مخصوصاَ هنر ايراني با يك چنين فضايي سروكار دارد.عالم خيال در نظر اين متفكران، عالمي‌است روحانيكه از جهت اتصاف به محسوسات شبيه عالم جسماني و از جهت نورانيت شبيه عالم بالاست. از اين رو جهت آن را به «عالم مثالي» تعبير كرده اند وصور محسوس در اين عالم را در سايه‌هاي صور مثالي دانسته اند.

 

هنرمند با تخيل ابداعي و صورت خيالي و اشارات ورموز، آن نسبت حضوري را كه با حق و حقيقت دارد و مظهر آن قرار گرفته بيان و محاكات مي‌كند و به عبارتي نسبت ميان خويش و عالم وآدم و مبدا عالم وآدم را متمثل مي‌كند. اگر اين حقيقت و مبدا، خدا و فرشتگان و عالم غيب باشد، هنرمند از صورت خيالي تعالي پيدا مي‌كند و مي‌تواند كنده شود و به ساحت متعالي عالم قدس قدم بگذارد. در اين مقام هنرمند صورت خيالي اش مكاشفه و مشاهده شاهد غيبي است و اين مقام هنرمند اصيل ديني و حكيم انسي است. حكيم انسي وهنرمند ديني كسي است كه با ساحات نوراني روح انساني ومرتبه ملكي و عالي حيات انساني سر و كار پيدا مي‌كند، در حقيقت هنر چنين هنرمندي، هنر روحاني است. هنري كه با عالم روحاني اتصال پيدا مي‌كند.

 

 

 

اگر در تصوير فضا اتصال وپيوستگي بين اين دو نوع فضا، يعني فضاي عادي وفضاي عالم ملكوت كه آن هم عالمي‌است واقعي و ليكن غير مادي، وجود داشته باشد، نمودار ساختن بعد متعالي فضاي دروني غير ممكن مي‌گردد وديگر نمي‌توان توسط همين آب و رنگ و شكل و صورت كه در دست نقاش است انسان را از فضايي عادي به بعدي متعالي و فضايي ملكوتي ارشاد كرد.

 

مينياتور ايراني نيز مبتني بر تقسيم بندي منفصل فضاي دوبعدي تصوير است، زيرا به نحوي مي‌توان هر افقي از فضاي دو بعدي مينياتور را مظهر  مرتبه اي از وجود و نيز از جهتي  ديگر مرتبه اي از عقل و آگاهي دانست.حتي درآن مينياتورهايي كه فضا يكنواخت و منفصل است، نماي مينياتور كاملاَ با خصلت دوبعدي خود از فضاي طبيعي سه بعدي اطرافش متمايز شده است و بنابراين فضا، خود نمودار فضاي عالم ديگري است كه ارتباط با نوعي آگاهي عادي بشري دارد.

 

قوانين علم مناظر كه در مينياتور ايراني از آن پيروي شده است قبل از اينكه نفوذ هنررنسانس ونيز عوامل داخلي باعث انحطاط آن شود ، همان قوانين علم مناظر طبيعي است كه اصول و قواعد آن را اقليدس و پس از آن رياضيدانان اسلامي‌مانند الهيثم بصري و كمال الدين فارسي تدوين كردند. مينياتور ايراني در دوران طلايي خود همواره تابع اين قوانين باقي ماند و از اصول اين علم پيروي كرد و برطبق يك نوع واقع بيني كه از خصوصيات دين اسلام است و نيز هنر اسلامي‌، هيچگاه نكوشيد به طبيعت دو بعدي سطح كاغذ خيانت كرده و به طريقي آن را سه بعدي نمايان سازد ، چنانكه با بكاربردن قواعد علم مناظر مصنوعي (Persepective artficials) در مقابل هندسه اقليدسي (Persepectivenatural) هنر دوره رنسانس و دوران انحطاط هنر مينياتور ايراني سطح دو بعدي كاغذ را سه بعدي مي‌نماياند.

 

نقاشي اسلامي‌به ابهام نمي‌پردازد و از قواعد مناظر و مرايا كه نمايش دهنده عمق و نسبت است پيروي نمي‌كند ، همچنانكه به كاربرد سايه و روشنها نيز نمي‌پردازد.  پيروي نكردن نقاشان مسلمان از اصول و قواعد مناظر و مرايا ، از روي عمدبوده است زيرا جز درموارد تصاوير كتب علمي‌مانند كتاب « الاديه المفرده » از ديوسكوريدوس ، يا كتاب البيطره ( دامپزشكي ) اعتقادي به واقع گرايي در نقاشي نداشته اند .

اين در موردي است كه نقاشي منقول از يك اصل بوده است ، اما درمورد نقل از يك اصل ، نقاشان مسلمان به دگرگونه سازي متوسل مي‌شدند .به هر تقدير جلوه گاه حقيقت در هنر، همچون تفكر اسلامي، عالم غيب و حق است، به عبارت ديگر. حقيقت ازعلم غيب براي هنرمند متجلي است و به همين جهت، هنر اسلامي‌را عاري از خاصيت مادي طبيعت مي‌كند.با پيروي كامل ازمفهوم منفصل و گسسته از فضا، مينياتور ايراني توانست سطح دوبعدي مينياتور را مبدل به تصويري ازمراتب وجود سازد و موفق شد بيننده را از افق حيات عادي و وجود مادي و وجدان روزانه خود به مرتبه اي عالي تر از وجود و آگاهي ارتقا دهد و او را متوجه جهاني سازد، مافوق اين جهان جسماني ، لكن داراي زمان و مكان و رنگها و اشكال خاص خود، جهاني كه در آن حوادث رخ مي‌دهد لكن نه به شكلي مادي. همين جهان است كه حكماي اسلامي‌و مخصوصا ايراني آن را عالم خيال و مثال يا علام صور معلقه خوانده اند.

 

دكتر هانري كربن

دكتر هانري كربن مي‌گويد :

« وقتي بخواهيم ، جهاني را با چشمه هاي زاينده و گياهان و ابرها و عوامل ديگرش ، كه داراي نيروهاي شگرف و انوار مقدس است ،‌ نقاشي نماييم ،‌ اين چنين جهاني نخواهد توانست به شيوه نقاشي تصويري طبيعت ساز  نمايش داده شود بلكه در اين زمينه به سراغ هنري مي‌رويم كه از هر جهت با دنياي نمادها سر و كار داشته باشد ، يا به عبارت ديگر لازمست چنين مناظري را با توسل به شيوه‌هاي سمبيلك ( symbolique ) بنگاريم .

 

همانند مظاهر زميني خلقت به هنگامي‌كه « منظره خورنق » به وسيله روان آدمي‌به پندار آيد ، اين توجه از زمين خاكي ، سرزميني آسماني مي‌آفريند كه مظهري از منظره بهشت به شمار مي‌آيد.از اين جهت لازم خواهد بود . در اينگونه نقاشيها ، تمامي‌عوامل مقدس اين تجلي ، گردآوري شود و در قالب نمادهاي پاك و خالص به صورت طبيعتي نو آفريده ، نگاشته شود .

اما قوه تخيل كه به منزله آينه عالم ملك و ملكوت و جمع اين دو است ،‌ اگر با عالم ملكوت خود را مواجه ببيند، بي‌واسطه آن را منعكس مي‌كند و اگر با عالم ملك تماس پيدا كند ،‌ به واسطه حس ، تعلق خاص با آن پيدا مي‌كند كه صور خيالي ملكي مظهر اين تعلقند.

بنابراين اگر انسان قطع تعلق از عالم مثال و ملكوت پيدا كرد ، خيال او آينه عالم ملك خواهد شد . هنرمند با اين خيال ديگر ملك را از منظر ملكوت نمي‌بيند.

حال آنكه صورت خيالي هنرمند  اصيل و ديني به عالم ملكوت تعلق پيدا مي‌كند و زمان و مكاني كه براي او در پرده خيال منقش است و سپس در نقاشي يا معماري و شعر ابداع مي‌شود در حقيقت محاكات زمان و مكان ملكوتي مي‌شود، او ملك را نيز از منظر ملكوت و در پرتو آن مشاهده مي‌كند.

 

 

نگرش به انسان و طبيعت در نگارگري ايراني:

نقاشي ايراني يا مينياتور ، تجسم و خلق هر چه بيشتر زيبايي هاي است كه در خيال روشن هنرمند نقش مي‌بندد.هنرمند مينياتور عصاره لطف و زيبايي آنچه را كه در طبيعت مي‌بيند و احساس مي‌كند به ياري اصول بسيار دقيق و حساس و ويژه اين هنر مجسم مي‌كند .حركات خطوط و تلألو رنگها و آزادي عمل و دامنه وسيع خيال ، اين امكان را به هنرمند مي‌دهد تا در بوجود آوردن زيبايي ها و بيان احساس به دلخواه خود با توجه به مهارت و قدرتي كه در نتيجه سالها تمرين و كوشش در گنجينه انديشه و فكر و پنجه هاي او بوجود آمده اثر گيرا و شكوهمند بوجود آورد.

 

 

سفارش نقاشی چهره

 


سيري در نگارگري ليرلتي از قديم تا اكنون

مقدمه:

نقاشي ايران از جمله هنرهاي طراز اول آسياست. اين هنرداراي معيارها و ضوابط سنتي مشترك با نقاشي هندي، چيني و ژاپني است ولي در حدود حجم خود خصوصياتي خاص و بي همتا دارد.

مرزبندي ها و محدوديتهاي آن روشن و بارز است، ليكن درست به موجب همين مرزبنديها و محدوديتها، اهداف و مقاصد خويش را با انسجامي‌ويژه ، پي جويي كرده است. اصولاَ هنر تصويري را در ايران محدود به نگارگري مي‌دانند مخصوصاَ نگاره هايي كه براي نسخ خطي تدارك ديده شده اند. از آنجا كه بخش اعظم ديوارنگاره ها محو شده اند اما هنوز هم اين نگاره ها ميزاني براي سنجش و ارزيابي است.

نقاشي ديواري از همان ادوار پيشين، براي تزئين كاخها به كار رفته است، اين مطلب از منابع ادبي و ازقطعات بازمانده و مكشوفه ازروزگاران قبل از تاريخ و قبل از اسلام معلوم مي‌شود. نقاشي هاي ديواري كه خارج از مرزهاي واقعي سياسي ايران، ولي در حوزه فرهنگي آن قرار دارد، هنر تصويري دوران قبل از اسلام را تشكيل مي‌دهد. قبل از سده دوم وسوم هجري نمونه اي از آثار نگارگري ايران به دست نيامده است. و فقط قطعاتي از كتابهاي مانويان مكشوفه در تورفان موجود است از اين رو  وقفه اي حدود سه قرن در تاريخ نگارگري ايران به وجود آمده كه اطلاعاتي در خصوص آن در دست نيست. بنابر، اين پي جويي تاريخ هنر نگارگري ايران است كه در قرن دهم پس از نفوذ غرب نقاشي ايراني به آرامي‌از سنت گذشته فاصله مي‌گيرد و در قرون بعدي بي توجه به هنراصيل نگارگري حركتي نورا آغاز مي‌كند.

نگارگري ايراني مانند هر هنر ديگر ايراني، از تفكر و انديشه اسلامي‌و عرفاني بي بهره نيست، انديشه هاي عرفاني در تار و پود هنر نگارگري نيز ريشه يافته اند و اين مرهون نفوذ عرفان در ادبيات داستاني و حماسي مي‌باشد. هنگامي‌كه هنرمند نگارگر به تصوير داستان هاي حماسي و گاه عاشقانه مي‌پردازد از اين انديشه ها غافل نبوده و با جهان بيني خيالي و ماورايي خويش را به تصوير مي‌كشد.

بررسي وآشنايي با جهان بيني و نوع نگرش هنرمندان نگارگر و تفكر آنان كه موجب ايجاد آثاري جاودانه شده است از اهداف اين پژوهش مي‌باشد كه در اين راستا ارتباطي كه نگارگر بين انسان و طبيعت در طي قرن چهارم برقرار كرده است و انساني كه در اين نگاره ها ازقرني به قرن ديگر، دچار تحول و تكامل شده است،  علاوه بر خصوصيات ظاهري، از لحاظ معنايي نيز رشد قابل توجهي يافته كه در اين پژوهش مورد توجه بوده است.

البته نمي‌توان در اين ميان از نقش حكام و افراد متنفذي كه با حمايت يا عدم حمايت از هنرمندان، موجبات رشد و شكوفايي را براي اين قشر از جامعه ايجاد مي‌كردند يا مانع از ادامه پيشرفتشان مي‌شده اند ناديده گرفت. پيش زمينه‌هاي تحقيقي در اين مورد محدود و انگشت شمار بوده است و بيشتر به تحول و خصوصيات ظاهري انسان يا طبيعت بطور مجزا پرداخته است از جمله رنگ آميزي هاي طبيعت و يا نقوشي كه از ممالك ديگر به هنر طبيعت پردازي ايران وارد شده است و يا نوع پوشش و جامه ها و يا مسائلي از اين قبيل.

پژوهش حاضر براساس فرضيات زير انجام شده است:

  • اول اينكه، در بسياري از موارد در يك نگاره اهميت انسان و طبيعت و نحوه نگاه به اين دو ازاهميت يكساني برخوردار بوده كه البته گاهي نگارگر يكي را بر ديگري ترجيح مي‌داده است.
  • براساس تحول فكري و اعتقادات هنرمند جايگاه طبيعت يا انسان تعيين ومشخص مي‌شود، گاهي طبيعت در پس زمينه تصوير، بي توجه باقي مانده، گاهي پويا و شكوفا ترسيم مي‌شود گويي نقشي خيالي است ازبهشت.
  • گاهي انسان برتر از طبيعت است و تمام توجه به اوست و گاهي مانند نقشي از گل و گياه در ميان طبيعت جاي مي‌گيرد و به همان اندازه كه درختي  پرشكوفه جلب نظر مي‌كند او هم خود نمايي مي‌كند.

 

  • پژوهش حاضر شامل پنج فصل مي‌باشد.

 

فصل اول

اشاره بر جهان شناسي و درك ارتباط ميان جهان و مبدا داشته و اينكه هنرمند نگارگر چگونه از صورت خيالي تعالي پيدا كرده و مي‌تواند به ساحت متعالي عالم قدس قدم گذاشته و با خلق اثر خود، بيننده را از اين افق حيات و وجود مادي به مرتبه اي متعالي، يعني جهاني مافوق اين جهان جسماني برساند.

 

فصل دوم

مروري است بر پيدايش و آغاز نگارگري در ادوار مختلف و بررسي آثار و عوامل محيطي و اجتماعي بر اين هنر و نفوذ و تاثير پذيري از ملل ديگر.

 

فصل سوم

از تجلي مذهب وعرفان در ذات انسان وپيدايش هنر مقدس و نيز سير تصوف در هنر و هم زيستي عرفان و تصوف در نگارگري و سخنوري فرازهايي دارد.

 

فصل چهارم

به بررسي تاثير عوامل طبيعي در نگارگري دوره ساساني و بيان اين مطلب كه به علت عدم دسترسي به آثار نگارگري قرون اوليه اسلام در ايران، امكان تحقيق و بررسي دقيق آثار اين دوران ميسر نمي‌باشد، مي‌پردازد. از ديگر نكات اين فصل بررسي آثار مكتوب قرون پنجم تا هشتم هجري از جمله پژوهش بر مينياتور هاي سلجوقي يامكتب بغداد و نيز مينياتورهاي ايلخانيان وافزايش اهميت نقش انسان نسبت به طبيعت، تاثير هنرخاور دور بر نقاشي هاي اين دوران، بيان پيشرفت فن تصوير سازي در قرون هشتم توسط جلايريان. معرفي برخي آثار اين دوران و توضيحات مربوط به آثار مذكور و درنهايت نگاه انتزاعي هنرمندان اين دوران به انسان و طبيعت.

 

فصل پنجم

نگارگري سده هاي نهم و دهم هجري را تحليل نموده و به بررسي اجمالي سه مكتب سده نهم يعني مكاتب شيراز، هرات و تيموري و مشخصات اين سبكها مي‌پردازد. هم چنين به بيان تغيير موضوعات نقاشي اين دوران و ابداعات پديد آمده در نيمه دوم سده نهم هجري ازجمله صحنه هايي نظير چوپاني و كارهاي ساختماني و غيره مي‌پردازد.

 

از ديگر مطالب نگاهي گذرا به شاهنامه طهماسبي و موضوعات آن و تغيير نگرش هنرمند  و علاقه به تصوير كردن جنبه هاي ناخوشايند زندگي و همينطور معرفي برخي آثار اين دوران وبيان توضيحات مربوطه و درنهايت ذكر  تعبير سهراب از نگارگري ايران.

در بخش آخر و نتيجه  گيري نهايي نوع نگرش هنرمند نگارگر، به فضاي اطراف و رابطه آن با انسان، بررسي شده است. كه اين نگرش بر مبناي انديشه هاي عرفاني است كه در ايران متداول بوده است و درشعر و ادبيات و در نتيجه در نقاشي ايراني نمايان مي‌گردد. اين عقايد كه از ديرباز در انديشه هاي مزديسنايي، زرتشت، ماني و … و در نهايت در انديشه مسلمانان تجلي يافته، زمينه مناسبي را براي گسترش در ايران زمين بعد از اسلام پيدا مي‌كند و هنر ديني كه از زمان ماني شروع شده، در هنراسلامي‌شكل جديدي مي‌يابد.

در نگارگري ايران تلاش براي كشف و كاوش بعد سوم، صورت نمي‌گيرد و تاثيرات جو و نور و سايه به فراموشي سپرده مي‌شود. منظره طبيعت هيچگاه آئينه حالت انسان نمي‌شود، برخلاف هنر چيني كه منظره، توضيح ارتباط انسان با جهان مي‌باشد.

انسان مينياتور مورد توجه نگارگر قرار مي‌گيرد و طبيعت تنها بعنوان يك زمينه پذيرفته ميشود و هرگز به خاطر خودش مورد مطالعه قرار نمي‌گيرد. با اين حال منظره سازي درعهد تيموري گسترش مي‌يابد و عليرغم اينكه درسده هشتم هنرمند نگارگر، ظرايف بيشتري را در مورد انسان و طبيعت ترسيم مي‌كند و تجملات ظاهر مي‌گردد. ليكن باز هم انسان موضوع اصلي است و بر طبيعت اطراف خويش سيطره دارد و نگارگر شيفته انسان مينياتور خويش است، به گونه‌اي كه در سده يازدهم، هنرمند به فضاي اطراف بي توجه شده و دنياي پيرامون مانند درخت،بوته و غيره به راستي در تصاوير كمرنگ مي‌گردد.

 

 

 

جهان آگاهي:

انسان در عمق فطرت خويش، همواره در آرزوي مطلق، بي نهايت، ابديت، ازليت، جاودانگي و خلود، بي زماني، بي مكاني، بي مرزي، بي رنگي، تجرد مطلق،  تقدس، آزادي و رهايي مطلق، نخستين آغاز، آخرين انجام، غايت مطلق، سعادت راستين، حقيقت پاك و… بوده است و آن من راستين و اهورايي خويش را با اين معاني ماورايي، خويشاوند مي‌يافته و بدانها سخت نيازمند، و اين عالم كه نسبي است و محدود و عرضي و متوسط و مقيد و زشت و رنج زا وآلوده وسرد وتيره دل وبرده ذليل مكان و زمان و محكوم نقض و مرگ، با اين آرمانهاي شورانگيز، روح بلند پرواز انسان، ناشناس وناسازگار است.

پس اين معاني از كجا در دل انسان افتاده است، اين چشمه هاي شگفت انگيز غيبي- كه همواره در اعماق روح آدمي‌مي‌جوشد- از كجا سرچشمه مي‌گيرد؟

اين روح بي تاب از اين عطشهاي ملتهب، در اين كوير سوخته اي كه در آن چنين است كه دوبيني و نگراني و عصيان وعشق به گريز، از آغاز، با نهاد اين زنداني بزرگ خاك سرشته شده و در عمق وجدانش اضطراب خانه كرده و از همين نهانخانه است كه جلوه شگفت وغيرمادي اي كه همواره با انسان قرين بوده سرزده است يعني مذهب وهنر.[1]

 

انسان شناسي ديني، انسان را چون موجودي آسماني بر روي زمين كه به صورت الهي آفريده شده است تلقي مي‌كند و اين تصويري است كه اسلام و مسيحيت وساير تمدنهاي ديني به نحوي از انحا از آدمي‌بدست مي‌دهند. يعني پايه اين تمدن براين اصل استوار است كه انسان موجودي، معنوي است و انسانيت او در حفظ اصالت معنوي است كه در برهه اي از زمان در گذرگاه حيات اين جهاني قرار گرفته است و انسانيت او در حفظ اصالت معنوي و به سبب داشتن مهري است كه خداوند، درعالم معنا بر پيشاني او نهاده است. درجهان بيني اسلامي‌به دورازتجربيات معنوي شرك آلوده مسيحي، عقل و خيال ديني با وحي آسماني كه در قرآن ظاهر شده است، روح تنزيهي و تشبيهي خاص اسلام را متحقق ساخته است.

تجربيات معنوي متفكران اسلامي‌اين تمدن و فرهنگ را با عالم معنوي شرق پيوند مي‌زند و عقل و فلسفه اي كه در جهان بيني اسلامي‌تلألوي تفكر ديني تلقي شده بودند، در عالم اسلامي‌توفيق بيشتري براي جولان پيدا كردند.[2]

 

 

فهم علوم اسلامي‌و همچنين فهم هر علم سنتي ديگر بدون توجه به آن جهان شناسي كه شاخه هاي علوم سنتي با آن ارتباطي همچون ارتباط اندامهاي يك موجود زنده به بدن آن را دارند به هيچ وجه ميسر نيست.

علوم سنتي از جهت اعتماد به زبان تمثيل و از جهت مبتني بودن بر طبيعت سلسله مراتبي كيهان و در نظر گرفتن شباهتهايي كه ميان كبير و صغير، وجود دارد و ازجهت اتكاي به عقل كه ظواهر را مي‌شكافد و از حس دليل فراتر مي‌رود و به جوهر باطني آنها مي‌رسد، به اصول و مبادي متافيزيكي وجهان شناسي وابسته است.

طرحهاي جهان شناختي متعدد كه در اسلام پديد آمده و كيهان كه با وحي اسلامي‌تقدس يافته، راههاي گوناگوني است براي اكتشاف ارتباطي كه ميان جهان ومبدأ در ترازهاي گوناگون وجود ممتد از روح تا جان و تا ماده، موجود است.[3]

 

جهان شناسي اسلام مستقيماَ به اصول وحي اسلامي‌و به آن متافيزيكي كه ازپيام باطني قرآن و تعليمات دروني پيغمير نتيجه مي‌شود، وابسته است. اين جهان شناسي از تعميم علوم فيزيكي يا گسترش فيزيك زميني به مرزهاي جهان مرئي نتيجه نمي‌شود، هيچ ربطي به آنچه در جهان شناسي معاصر از آن بحث مي‌شود ندارد. هدف جهان شناسي اسلامي‌فراهم آوردن بينشي از جهان است كه آدمي‌را شايسته آن كند كه جهان پديده را بشكافد و به حالات برتر وجود خود برسد، علمي‌از قلمرو كيهان بسازد كه همچون نردباني زيرپاي آدمي‌قرار گيرد وحتي آنسوي آن حقيقت ماوراي كيهاني را مشاهده كندكه از همه طرحهاي تجلي كيهاني برتر است.

 

مقصود از طرحهاي جهان شناختي در اسلام يكي است، و آن ارجاع كثرت است به وحدت. و وجود مقيد به وجود مطلق، و هر آفريده اي از درجه خاص هستي به درجات بالاتر وسرانجام به اسماء و صفات الهي كه منشأ آن غايت همه تجلي كيهاني را مي‌بايد، در آنها جستجو كرد.

[1] - علي شريعتي. هنر ( مجموعه آثار 32). چاپ پخش. تهران. 1379. ص  100

[2] - محمد مددپور. تجدد دين زدايي در فرهنگ وهنر منور الفكري . سالكان. تهران . 1372 . صص 5 و 15

[3] - احمد آرام . علم دراسلام . سروش. تهران 1366 . ص39

 

 

 

 

 


نمونه کارها | نقاشی سیاه قلم | فتورئال | هایپر رئال

نمونه کارها | نقاشی سیاه قلم | فتورئال | هایپر رئال


بازدید کننده گرامی ضمن قدردانی و تشکر از بازدید و انتخاب شما ، در این فروشگاه اینترنتی سفارش نقاشی چهره ، پرتره رئال (نقاشی چهره طبیعی) پذیرفته می شود.  در زیر برخی از نمونه کارهای نقاشی چهره سیاه قلم را مشاهده بفرمایید.

طراحی چهره آنلاین

سفارش پرتره | نقاشی سیاه قلم بهرام رادان

طراحی چهره آنلاین

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

نقاشی سیاه قلم وریا غفوری

 سفارش طراحی چهره از روی عکس با سیاه قلم – وریا غفوری

سیاه قلم چهره

نمونه سفارش طراحی چهره از روی عکس با سیاه قلم

نقاشی سیاه قلم هایپررئال

سفارش پرتره | ارسال به سراسر کشور

سفارش نقاشی سیاه قلم

نمونه سفارش طراحی چهره از روی عکس با سیاه قلم

سفارش نقاشی سیاه قلم چهره از روی عکس

نمونه سفارش نقاشی چهره از روی عکس با تکنیک سیاه قلم

 

نمونه نقاشی سیاه قلم

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

سفارش نقاشی چهره

نمونه سفارش نقاشی چهره از روی عکس

سفارش نقاشی سیاه قلم چهره از روی عکس

نمونه سفارش نقاشی چهره از روی عکس

سفارش نقاشی چهره الناز شاکردوست

سفارش نقاشی چهره | با قیمت مناسب

کادو تولد نقاشی از چهره

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

عکس نقاشی چهره سیاه قلم

سفارش نقاشی چهره | با قیمت مناسب

عکس نقاشی چهره سیاه قلم

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

سفارش نقاشی چهره حرفه ای سیاه قلم

سفارش نقاشی چهره | هدیه ای ماندگار

هزینه طراحی پرتره - سیاه قلم پاستل

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

سفارش آنلاین نقاشی از روی عکس

سفارش نقاشی چهره | میکس مدیا 

سفارش نقاشی از روی عکس

نقاشی سیاه قلم هایپر رئال – سفارش نقاشی از روی عکس

سفارش نقاشی با تکنیک سیاه قلم کنته

سفارش نقاشی چهره | نقاشی با مداد کنته

سفارش نقاشی با تکنیک سیاه قلم کنته

سفارش نقاشی چهره | نقاشی با مداد کنته

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

سفارش نقاشی چهره | سیاه قلم استاد شجریان

سفارش نقاشی + نمونه کار نقاشیخط

نمونه نقاشی سیاه قلم هایپر رئال

مشـــاوره و سفارش :


عکس انتخابی خود را از طریق پیام رسان تلگرام ،  واتس آپ یا سروش (شماره : ۰۹۱۲۵۰۸۶۷۶۲) ( لینک تلگرام ) و یا ایمیل “info@tiktashop.com”برای ما ارسال فرمائید. پس از بررسی فایل ارسالی شما توسط کارشناسان این بخش در صورتیکه عکس ارسالی شما از نظر وضوح و کیفیت مناسب تشخیص داده شود، کارشناس فنی ما با شما تماس خواهد گرفت. شایان ذکر است حداکثر زمان بررسی یک روز کاری خواهد بود.

تماس تلفنی

09125086762

تلگرام

لینک تلگرام

واتس آپ

لینک واتس آپ

سروش

 لینک سروش

ایمیل

info@tiktashop.com


نقاشی چهره

پيشينه نقاشي ايران

اگر آثار تصويري ايران از ديرباز مورد بررسي قرار گيرند، اولين نشانه‌هاي نقاشي را، روي سفالينه‌هايي مي‌توان ديد كه پيشينه آن‌ها به هزاره هفتم ق.م باز مي‌گردد. اما پس از دوره زمينه‌ها در دوره اول نقاشي ايران، به كارگيري رنگ را در آجرهاي لعاب‌دار ايلاميان و بعد در دوران هخامنشيان مي‌توان جست .بعدها نقاشي‌هاي باقي مانده در معبد كوه خواجه در وسط درياچه هامون و در ناحيه دورا- اروپوس از زمان اشكانيان دستمايه‌ نگارگران قرار گرفت.«]چرا كه[ هنر دورا، علي‌رغم برخورد جريان‌هاي يوناني و سامي بين‌النهرين، كاملاً به سامان و روش ايراني وابسته مي‌نمايد» در دوره ساساني مجموعه‌اي از موزائيك‌هاي رنگي بيشاپور و نقاشي‌هاي منطقه پنجكنت «كه قسمتي از تصاوير آن با داستان‌هاي رستم پهلوان وفق دارد.»

 

 از هنر نقاشي ايراني از زمان ساسانيان خبر مي‌دهد. صرف نظر از سفالينه‌ها و ظروف كاربري، نقاشي ايران قبل از اسلام (هخامنشي- اشكاني- ساساني) بيشتر معطوف به ديوارنگاري و نقاشي ديواري است. با اين حال شروع تصويرسازي به دوران ساساني باز مي گردد چنان كه نسخه مصور ارژنگ يا ارتنگ مربوط به ماني، نقاش و پيامبر و مصلح ايراني را از همان دوران مي‌توان شناخت. ماني پيام‌هاي ديني خود را در قالبي سمبليك در اين كتاب به تصوير درآورده بود. درحقيقت همين كتاب بعدها الگويي براي هنرمندان نگارگر واقع شد.پس از ترويج دين اسلام در ايران، نقاشي اساساً معطوف به تصويرآرايي در كتاب‌ها شد و خاستگاه نقاشي مبتني بر ادبيات و هم‌گام با آن صورت پذيرفت.

« در اين محيط ... بودند كه بسياري نصخ خطي مصور به ثمر رسيدند» با حمله مغول‌ها به ايران يعني قرن هفتم هجري (مطابق با 618 هجري)، فصل ديگري در نقاشي ايران به وجود آمد. نگارگري يعني نقاشي اصيل و سنتي ايران كه تا اوج شاهكارهاي بزرگ پيش رفته تا نيمه دوم قرن يازدهم روندي پيوسته داشت.

 

 

سیری در نقاشی دیواری ایران

در زمانهایی که نقاشی دیواری غرب ، بعد از رنسانس متاثر از مکاتب هنری مختلف مسیر خود را طی می کرد، این رشته هنری در ایران تحولات چشمگیری نداشت.
این رکود بعد از دیوار نگاره های اواخر سلسله ساسانیان واقع در پنجیکنت و به شکل بارز تری بعد از سلجوقیان پدید آمده و تا اواسط دوره صفویه ادامه داشت. اگر در این دوران طولانی نقاشی دیواری جای بارزتری در این آب و خاک نداشته، دلیل عمده آن را می بایست در همگامی نقاشی با ادبیات و اختصاص یافتن آن به متون ادبی به صورت تصویر سازی در عرصه کتاب آرایی دانست. بعد از عصر صفویه، ساختار محکم و انسجام یافته نقاشی ایرانی در عرصه کتاب آرایی که نظام زیبایی شناختی آن طی چند سده تکوین یافته بود به سستی گرایید.

 

این انحطاط تا اواخر دوره زندیه و افشاریه به طول انجامید. مجموعه شرایط سیاسی و فرهنگی که در دوره قاجار بوجود آمده بود منجر به شکل گیری ضعیفی از نقاشی دیواری در فضاها و اماکن مجلل سران قاجار، همچنین نقاشی پرده ای قهوه خانه ای در اماکن عمومی و مردمی می گردید.

 

گرایش به حجم نمایی از طریق نور و سایه، وفاداری به طبیعت عینی در پیکرها و اشیا متاثر از تاثر های صرفا صوری از نقاشیهای اروپایی، بار روایی و توصیفی از ویژگیهای آثار این دوره می باشند. شاید بتوان نقاشی پرده ای قهوه خانه ای را به علت جنبه روایی و کاربرد مردمی آن در فضاهای باز و معابر عمومی، یکی از مشتقات هنر نقاشی دیواری دانست.

 

این نقاشی ها آکنده از آمال و علایق ملی ، اعتقادات مذهبی لایه های میانی جامعه شهری بود که توسط داستانهای حماسی مذهبی از جمله شاهنامه فردوسی و غیره خود را بیان می کرد.

 

تاثیر مضامین نقاشی پرده ای قهوه خانه را برنقاشی دیواریهایی که عمدتا با تکنیک کاشی هفت رنگ در دوره قاجار انجام می شد به وفور می توان دید. انحطاط نقاشی پرده ای قهوه خانه ای، ناشی ا زپی آوردهای جامعه صنعتی زده و روند نوسازی عصر پهلوی از جمله وسایل ارتباط جمعی مانند رادیو، تلویزیون و همچنین آگاهی هنرمند نقاش ایرانی از تحولات نقاشی اروپایی و از طرفی تغییراتی که در معماری و بافت فضاهای جدید شهری در شرف تکوین بود، زمینه را برای شروع نقاشی دیواری با دیدی گسترده تر فراهم نمود. بازتاب این تغییرات بر نقاشی دیواری قبل از انقلاب در آثار هنرمندانی چون محمد حسین شیدل ، چنگیز شهوق ، آذر رسمی ، محمد رضا وکیلی ، مسعو د عربشاهی و منصور دولو بی تاپیر نبود و دراین میان آثار دیواری محمد حسین شیدل و مسعود عربشاهی از نکات ارزشمندی برخوردار می باشند.محمد حسین شیدل تنها نقاش دیوار نگاری است که که در تکنیک فرسک از تجربه لازم برخوردار است. با اینکه در اجرای آثار دیواری این هنرمند تنوع تکنیکی زیادی به چشم می خورد، اما همواره عواملی مانند انسان ، فضا ، سیارات، گل و حیوان با نگرش عمیق و عاطفی طوری به ترکیب آمده که گویی در خارج ا زچهارچوب تابلو ادامه داشته و محدود نمی شود. تعلق شیدل به دیوارنگاران عصر رنسانس و نیز سیکه ئیروس مکزیکی در جاهایی بر آثارش سایه انداخته، با اینحال هویت شخصی خود را همچنان حفظ نموده است.

 

مسعود عربشاهی بیش از نقاشان دیگر، دیوارهای زیادی را با آثارکاملا انتزاعی خود به تصویر در آورد. وی در دیوارنگاره هایش اساس کار خود را با در هم آمیختن فرمهای جاودان و اسرار آمیز هنر شرق و هماهنگی آن به شکل ملموسی با دنیای امروز ایجاد می نماید.
فرمهای نمادین در آثارش بیانگر تفکر و اندیشه ای است که توانسته زمان خود را بشناسد و مجموعه ای از نقوش و طرحهای گذشته و حال را هنرمندانه شکل داده و با کیفیتی تجسمی و معمارانه به آن یگانگی بخشد.

 

از این نظر است که در آثار دیواری این هنرمند قالب ذهنینتها و خاطره های دیرین کهن و حال از میراث فرهنگ اصیل ایرانی متکی بر معنویت و تفکر ، در بر گیرنده محورهای جاویدانی است که در صدد آن است کثرت را به وحدت برساند. عربشاهی همچنان به هنر دیواری خود در ایران و خارج از کشور ادامه می دهد. شرایط سیاسی مذهبی و فرهنگی اجتماعی که در سالهای اول انقلاب اسلامی ایران ایجاد گردید شور و شوقی را در بین نقاشان برای طراحی نقاشی دیواری در اماکن و به ویژه معابر عمومی و پر ا زازدحام شهری با موضوعهای روز انقلاب به وجود آورد. موج شتابزده سیاسی مذهبی جامعه هنری به شرح شکل گیری اصولی این حرکت کمک کرد. کلیه این عوامل باعث تاثیر پذیریهای دقیق و سطحی از مکتب نقاشی دیواری انقلابی مکزیک و الگو برداری از جنبه های صرفا صوری آثار آنان گردید.

 

عمده ترین ضعف آثار دیوارنگاره اوایل انقلاب را می بایست در عدم شناخت و دستیابی به اهمیت زبان نو در نقاشی معاصر و کاربرد آن در مضامین و محتوی آثارشان دانست. با این حال نقاشانی در سالهای اول انقلاب به طراحی و نقاشی دیوارهایی با مضمونهای انقلابی و مذهبی بی توجه به تکنیکهای پایدار و مرسوم آن دست زدند. هاینبال الخاص با تعدادی از شاگردانش شروع کننده این جریان زودگذر بودند که دیوارهایی را در لانه جاسوسی آمریکا و ترمینال جنوب خزانه تهران با موضوعهای ضد امپریالیستی به تصویر کشیدند. که در این رابطه می توان از نقاشانی چون مسعود سعد الدین ، منوچهر منورزاده ، نیلوفر قادری نژاد، بهزاد دبیری ، امیر زرقام و رضا دوست نام برد. بعد از اتمام جنگ تحمیلی به یک نوع نقاشی دیواری در میادین و معابر اصلی شهرهای بزرگ بر می خوریم که سفارش دهندگان آن ها بیشتر شهرداریها هستند.

 

تصاویر این دیوارها بیشتر بار تزئینی داشته و حاوی پیامهای مربوط به حفظ محیط زیست با نقشمایه هایی چون گل و مرغ، طبیعت و منظره می باشند. در سالهای اخیر، در عرصه نقاشی دیواری شاهد بروز استعدادهای نو مایه ای هستیم که به اهمیت و لزوم شکل گیری جدی تر و آگاهانه نقاشی دیواری و توسعه آن در جامعه کنونی دست یافته اند. مهم این است که این دسته از نقاشان هم شناخت وسیعتری از تکنیکهای اصولی و پایه گذاز نقاشی دیواری بدست آورده اند و هم اینکه از دستاوردهای باارزش نقاشی معاصر جهان غافل نمانده اند.

 

با این وصف، نقاشی دیواری معاصر ایران ، با تمام تلاشهای ناپیوسته هنرمندان و دست اندرکاران این رشته هنری، در مجموع به یک سبک و شیوه منسجم که بیانگر روح و اندیشه ایرانی در چهارچوب ادراک معاصر باشد نرسیده است و این مهم لازمه اش این است که ابتدا در عرصه وسیع تر نقاشی معاصر ایران رخ بنماید .

 

 


 هنر دوران ساسانی :

اردشیر بابکان ازخطۀ فارس برخاست، سلطنت را از چنگ خاندان اشکانی بیرون آورد، و امپراتوری مقتدری را بنیان نهاد که در اوج گستردگی اش از سوریه تا شمال غربی هند وسعت داشت. دوران ساسانی از بسیاری جهات شاهد ارزنده ترین دستاوردهای تمدن ایرانی بود. هنر ساسانی نه فقط در درون مرزهای سیاسی امپراتوری به حد کمال رسید، بلکه برخی نقشمایه های آن از یکسو تا آسیای میانه وچین، واز سوی دیگر تا بیزانس وحتی فرانسه نفوذ کردند. ساسانیان دراحیای عظمت دوران هخامنشی مقلد صرف نبودند. هنر آنان از نیروی آفریننده بر خوردار بود که زمنیۀّ بسیاری از ویژگیهای هنر اسلامی را مهیا ساخت.

اگر چه فتح ایران به دست اسکندر راه بر گسترش فرهنگ یونانی مآب درآسیای غربی گشود، روح یونانی هرگز دراین سرزمینها به طور کامل جذب نشد. در زمان اشکانیان، مردمان خاور نزدیک به تفسیر آزادانه از هنر یونانی پرداختند، ودردوران ساسانی نیز این واکنش ادامه یافت. هنر ساسانی قالبها وسنتهای بومی ایرانی را احیا کرد، و این سنن وقوالب در دوران اسلامی به سواحل دریای مدیترانه نیز رسید.

معماری ساسانی عمدتاً در بناهای غیر مذهبی شکوفا شد. کاخهای ساسانیان بهره گیری ازعناصر معماری اشکانی(چون حیاط داخلی، ایوان، قوس وطاق گهواره ای) را به روشنی نشان می دهند. طاقهای بلند بر دهانۀ وسیع(مثلاً، کاخ تیسفون در نزدیکی بغداد)، حاکی از پیشرفت فنی معماری در دوران ساسانی است. ایرانیان نخستین بار مسایل ساختمان گنبد مدور بر پایۀ چهار گوش را به مدد عنصر سکنج حل کردند.(مثلاً:کاخ فیروزآباد).

 

نظام طاق بندی متقاطع برقوسهای ستبر نیز چند قرن پیش از آن که در معماری کلیساهای قرون وسطی متداول شود، در ایران به وجود آمد(مثلاً:ایوان کرخه در نزدیکی شوش). معماران ساسانی علاوه بر آجر از سنگ استفاده می کردند، و دیوارها را با نقوش گچبری شده می آراستند. با توجه به دیوار نگاره های برجای مانده(مثلاً، در شوش) ، می توان نتیجه گرفت که نقاشی دیواری دردوران ساسانی اهمیت زیاد داشت.

 

هنر ساسانی درعرصۀ مجسمه سازی-همانند معماری- با هنر یونانی یا هنر رومی اختلاف بسیار دارد. حدود 30 مجسمه و نقشبر جسته از این دوران بر جای مانده، که غالباً به روال هخامنشیان بر صخره های دور از دسترس حجاری شده اند. برخی به مجسمۀ همه جانبی و کامل شباهت دارند، و برخی دیگر تصویرهای خطی منقوری بیش نیستند. مضمون اصلی در همۀ آنها تجلیل از شاه است:

 

مراسم اعطای نشان فرمانروایی از سوی اهورامزدا به شاه، ویا صحنۀ پیروزی شاه در پیکار. ممکن است مجسمه سازان ساسانی ازنقشبر جسته های روایی رومی ملهم شده باشند، ولی شیوۀ توصیف نمادین آنان با شیوۀ گزارشگری رومیان تفاوتی آشکار دارد(مثلاً، درنقشبر جستۀ موجود درنقش رستم، والرین امپراتور روم به نشانۀ خواری درزیر پای اسب شاپور اول زانو بر زمین زده است).غالباً شخیتهای ربّانی -اهورامزدا، آناهیتا، میترا- ویا خود شاه با مقیاسی بزرگتر از اشخاص فرودست تصویر شده اند. اصل تقارن درترکیب بندیها مشهود است. پیکر آدمها خشک وزمخت به نظر می- آید، و عدم مهارت درکالبد شناسی به چشم می خورد؛ ولی دربهترین آثار(مثلاً:نقشبر جستۀ طاق بستان) تجسم جنبش حیوانات وحرکت جامگان و بیرقها وغیره چشمگیر است. هنرمند ساسانی تمایلی به شبیه سازی چهرۀ اشخاص نداشت.

 

بنابراین ، درمجسمه ها، نقشبر جسته ها،و بازنمودهای روی ظروف- به خصوص سیمینه های درباری- ونیز روی سکه ها، هر شاه را فقط ازطریق شکل تاجی که برسر گذارده است، می توان بازشناخت.

 

ذوق ومهارت صنعتگر ساسانی بیش از همه درفلز کاری بروز کرد. شمارزیادی ظرف فلزی مربوط به این دوران، حتی درنواحی جنوبی روسیه، به دست آمده که به لحاظ شکل بسیار متنوع اند. ظروف سیمین و زرین یا ریخته گری شده با مفرغ ونقره،گاه به شکل جانورا ن وپرندگان، با مهارت فنی شگفت انگیزی ساخته شده اند. صنعتگران درساختن ظروف ازاسلوبهای مختلفی چون مطلاکاری، کنده کاری، برجسته کاری ومینا کاری استفاده می کردند. نقشمایه ها غالباً عبارت بودند از:

اهورامزدا،آناهیتا، میترا، صحنۀ شکار با پیکر شاه درمرکز، جانوران اساطیری وترکیبی. در بافته های دوران ساسانی نیز نظیر همین نقشها وطرحها را می توان دید. ابریشم بافی توسط شاهان ساسانی درایران رایج شد؛ وپارچه های ابریشمین ایرانی حتی به بازارهای اروپا راه یافتند.

 

شاید خصلت متمایز هنر ساسانی جنبۀ تزیینی آن باشد که بعدها بر هنر اسلامی اثر گذاشت. در دوران ساسانی طرح به تقارن بیشتری گرایید؛ و کاربست طرحهای مدور و ترنجی رواج گرفت. غالباً، نقش جانوران، پرندگان وگیاهان را درترکیب زوجی- رو در رو یا پشت به پشت- به کار می بردند. بهره گیری ازنقشمایه هایی چون درخت زندگی-که سابقه ای دیرین درخاور نزدیک داشت- واژدها، طاووس، واسب بالدار نشان دهندۀ گرایش همیشگی هنرمند شرقی به خیال پردازی بود

در طرحهای گل وبته ازعناصر قدیم چون نقوش برگ نخلی وبرگ کنگری-البته به صورتی جدید- ونیز ازنقوش نیلوفر آبی، میوۀ کاج ونخل بالدار استفاده می شد(نمونۀ این نوع تزیین را در ایوان طاق بستان می توان دید).

 

از نظر پژوهشی تصاویر رنگه دیواری دختر نوشیروان در تاریخ فرهنگ و هنر افغانستان و ایران اهمیت زیادی دارد. مفکورۀ عمومی طاق دختر نوشیروان، طاق های نقش رستم را در نزدیکی تخت جمشید بیاد میآورد. این طاق ها به روش هخامنشی و ساسانی در دل کوه کنده و در پناه آن نقاشی هائی صورت گرفته است. از روی رسم هائی که ذکر کردم، پادشاهی یا شهزاده ی به لباس ساسانی روی تختی نشسته که پایه های آن از قسمت های پیشین بدن اسبها تشکیل شده و عقب شانه دهانه دارد و تاج او سرهای حیوانات کوهی از قبیل قوچ کوهی و آهو و غیره متناظرا به دو سمت دیده میشود. پادشاه خنجر راست و بلندی در دست دارد که نوک غلاف آن وسط دو پای او دیده میشود. در دو جناح عقب دو فیل پایه دو نفر ایستاده معلوم میشوند که محتملا موبدان زردشتی باشند. این تصویر عینناُ شبیهه تصویر خسرو اول ساسانی است که روی جام بلور سنگی دیده میشود و در کابینه دو مدای (مجموعه مدال و مسکوکات) پاریس محفوظ است.

 

ما از درۀ فندقستان هم مجسمه های شاه و ملکه ی را یافته ایم که زیر تخت آنها در ظرف سفالی سکه ی از خسرو اول ساسانی گذاشته شده بود و از درۀ ککرک بامیان هم تصویر رنگه پادشاهی کشف شده است که در لباس و تاج و زیور آلات او نفوذ ساسانی با همه جرئیات آن محسوس است. چون ساسانیان در ین وقت از بلخ بر حصۀ متنابهی از خاک های افغانستان مرکزی سیادت داشتند، نفوذ هنری آن دوره در تمام آثار نقاشی های بودائی بامیان، ککرک و هزارسم مشهود است. دختر انوشیروان آبده ئی بود که این خاطره را در دل کوه نگه میداشت. از نظر مطالعات هنری ساسانی تصاویر دختر نوشیروان اهمیت بسزائی دارد زیرا در خاک های ایران کنونی از نقاشی های دیواری آن دوره چندان چیزهائی باقی نمانده است.

 

نقاشی دیواری (موسوم به میترا در نخجیرگاه یاشکارگاه) که در کاووشهای نقاشی در سوره دیده میشود. در این نقاشیها میترا بر روی اسب در حال تیراندازی است .لباس او زین و یراق است حیوانات در حال فرار و گیاهانی که در پس زمینه نقاشی روی دیوار وجود دارد دیده میشود. میترا در نخجیرگاه سمبل نقاشی ایرانی بر روی دیوار است که بی نظیر میباشد.

 

 در دوره ساسانی نقاشیها وجهی شاهانه دارند یعنی تا حدودی رسالت به تصویر کشیدن و نشان دادن عظمت امپراطوری هنر هخامنشی بر دوش نقاشی بود.اما با این وجود در نقاشیهای این عصر بیشتر از از نمادهای گیاهی و جانوری استفاده میشود.این موضوعات در مقیاس بسیار بزرگ بر روی صخره ها نقاشی میشود و در مقیاس های کوچک بر روی پارچه ها . دیوار کاخها ظروف سیمین (نقره ای) مهره های سنگی دیده میشود.

 

 سر منشاء تمامی نقاشیهای کشیده شده در دوره ساسانی که شامل نقشهای گیاهی ، قوچه با درخت زندگی ، گاو بالداربا سر انسانی ، نبرد شیر و گاو ، شاهینهای حمله ور بر جان.ران همگی برگرفته شده از آسیای غربی به عبارتی تمدنهای بین النهرین بوده است.

 

بهترین نقاشیهای دوره ساسانی در این مکانها دیده میشود :

۱. ایوان کرخه در شوش

۲. حاجی آباد فارس

۳. طراحی های تخت جمشید

۴. طراحی های معروف در نقش برجسته های ساسانی مانند : نقش برجسته های پیروزی شاپور ساسانی بر امپراطور روم شرقی در نیشابور. یا نقش برجسته های خسرو دوم ساسانی در طاق بستان کرمانشاه.     همانند دوره اشکانی نقاشی روی دیوارگچی و انجام تزیینات گچبری در دوره ساسانی هم ادامه داشت .اما کار برجسته ساسانیان استفاده از موزاییک برای تزیین بناهای داخلی کاخها بود. که بهترین این نمونه در کاخ نیشابور دیده میشود . این کاخ باقی نمانده است و فقط تکه های کوچی است که در موزه های مختلف نگهداری میشود. که نمونه ای از آن در موزه ملی ایران نگهداری میشود.

 

 از نظر تصویر سازی بسیاری از مفاهیم در طرحهای ساسانی دردنیای مسیحیت تقلید شده است .حرکت احترام آمیز اردشیر اول با انگشت سبابه خمیده در برابر اهورا مزدا در نقش برجسته رستم در تصاویر مسیحی جای گرفته است .

 

ایرانیان یک رسم مذهبی هم داشتند که در دربار هخامنشی و پس از آن معمول بوده است یعنی اینکه مغان به نشانه احترام دست خود را زیر یک لت دامن لباس پنهان میداشتند که این رسم به کلیسای مسیحیان راه یافت .

 

 از آنجا که عصر ساسانی مرحله های با اهمیت از تحول زیبا شناسی ایرانی دارد در تمام جهان از غرب تا اقیانوس اتلانتیک و در شرق تا چین تاثیرات خود را گذاشته است. البته این تاثیرات تا مدتها پس از انقراض ساسانیان دیده میشود.

 

 نقاشی به مفهوم بیان اندیشه و القای تعالیم مذهبی در اوایل دوره ساسانی مطرح شد.مانند تعلیمات مانی در کتاب " ارژنگ" که برروی پوست کشیده شده و قبلا اشاره شده است. بخش مهمی از این نقاشی توسط مانی کشیده شده است که در موزه آرمیتاژ مسکو نگهداری میشود. احتمالا نقاشیهای مانویان بر هنر اسلامی تاثیر گذارده است و برخی پا را فراتر نهاده و نقاشی های مانی را پایه گذار نقاشی ایرانی - اسلامی میدانند.

 

 ویژگی برجسته نقاشی مانویان در این است که آنان تصاویر را با خطوط موزون ورنگها درخشان میشاختند. واز رنگهایی مانند لاجوردی ، آبی روشن، تنارنچی، قرمز و سبز استفاده میکردند . مانویان خوشنویسی ار مکمل نقاشی میدانستند . از اینرو در کنار انجام تعالیم مذهبی دست اندرکمار حرفه تصویر اسزی برای کتاب و تزیین کتاب شدند. نگارگری مانوی تا مدتها در آسیای میانه باقی ماند.سپس این نقاشی با قوم سلجوقیان وارد ایران شد.

 

 

 


سفارش نقاشی چهره | نقاشی با پاستل و مداد رنگی

سفارش نقاشی چهره با تکنیک پاستل و مداد رنگی :


هدیه دادن و هدیه گرفتن برای هر کسی لذت بخش و هیجان انگیز است، بخصوص اگر قرار باشد شما یک کادوی تولد دریافت کنید. خریدن کادوی تولد تنها بخش کوچکی از راه است اما بیشترین سهم به انتخاب بهترین کادو اختصاص دارد. در واقع یک کادوی بی نظیر که به درستی برای فرد مورد نظر انتخاب شده باشد می تواند بهترین حس را در فرد ایجاد کند و تأثیر مثبت در او بگذارد

اگر به دنبال یک هدیه بسیار خاص ، متفاوت و ماندگار هستید که علاوه بر قیمت مناسب ، یک شاهکار هنری نیز باشد پیشنهاد ما به شما سفارش نقاشی چهره با تکنیک پاستل یا طراحی با مداد رنگی می باشد یک عکس چهره با کیفیت نسبتا معمولی ارسال می کنید و یک اثر هنری بسیار زیبا تحویل بگیرید.

لیست قیمت طراحی چهره (پرتره) با پاستل

لیست قیمت نقاشی پاستل

لیست قیمت طراحی چهره با مداد پاستل | ابعاد A3 ، A2 ، A1 |سایزها بر اساس سانتی متر در ابعاد استاندارد می باشند. لطفا به منظور استعلام قیمت در ابعاد خاص با مشاوران این بخش ارتباط بگیرید

لیست قیمت طراحی چهره (پرتره) با مداد رنگی

لیست قیمت نقاشی مداد رنگی

لیست قیمت طراحی چهره با مداد رنگی | ابعاد A3 ، A2 ، A1 |سایزها بر اساس سانتی متر در ابعاد استاندارد می باشند. لطفا به منظور استعلام قیمت در ابعاد خاص با مشاوران این بخش ارتباط بگیرید

برای مشـــــاوره با کارشناسان روی تصویر کلیک نمایید :

تماس با ما

نمونه کار نقاشی چهره با پاستل

پاستل (به فرانسوی: pastel) یا گچ‌رنگ خمیره‌ای از ماده‌های رنگی آمیخته با گچ و صمغ است که به‌صورت چوبچه درآمده‌است. پاستل شامل رنگ‌دانه‌های پودری است که به هم چسبیده‌اند. این رنگدانه‌ها اساساً همان‌هایی هستند که برای دیگر ابزارهای نقاشی مانند آبرنگ، اکریلیک و مدادرنگی نیز به کار می‌روند. اما پاستل به دلیل تأثیری که از خود بر کاغذ باقی می‌گذارد به تکنیکی خاص و متفاوت تر نیاز دارد.

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

سفارش نقاشی چهره با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

سفارش طراحی چهره با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

نمونه کار طراحی با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

نمونه نقاشی با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

طراحی چهره از روی عکس با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

طراحی چهره از روی عکس با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

طراحی چهره از روی عکس با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

سفارش نقاشی چهره با پاستل

تکنیک اجرا : نقاشی با پاستل

طراحی چهره از روی عکس

نمونه کار نقاشی چهره با مداد رنگی

شاید شما هم قبول داشته باشید که هر چقدر تکنولوژی عکاسی و چاپ و حتی نرم افزار های شبیه ساز پیشرفت کنند، نمی توانند جای کار دست یک انسان را بگیرند. پیشنهاد ما به شما سفارش نقاشی چهره می باشد. اصلا حس اینکه چهره ما توسط انسانی دیگر روی کاغذ ترسیم شود، متفاوت است. حس خوشحالی و لبخند با یک کادو خاص و متفاوت.

این روزها تکنیک ها و ترفندهای بسیار متنوعی برای خلق آثار نقاشی به وجود آمده است. اما از گذشته تا کنون استفاده از مداد رنگی در رنگ آمیزی نقاشی ها از محبوب ترین تکنیک ها به شمار می رفته است.  مداد رنگی ها به نقاش کمک می کنند تا به سادگی و با سرعت مطلوب به طرحشان رنگ و روح ببخشند.

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

نمونه کار نقاشی با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

نمونه کار نقاشی با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

نمونه کار طراحی با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی با مدادرنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش طراحی با مدادرنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی چهره با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی چهره با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی از روی عکس + نقاشی با مداد رنگی

تکنیک اجرا : نقاشی با مداد رنگی

سفارش نقاشی از روی عکس + نقاشی با مداد رنگی

سوالات متداول :

  • طراحی روی چه کاغذی انجام می شود ؟
    • طراحی ها روی مقوا استاندارد طراحی در سایزهای مختلف انجام میشود و این امکان را برای قاب کردن یا لمینت و نصب روی تخته شاسی فراهم میسازد در صورت تمایل مشتریان کلیه اقدامات توسط همکاران ما انجام می شود.
  • آیا ثبت سفارش و تحویل حضوری هم دارید ؟
    • خیر
  • امکان ارسال سفارش ها در کدام شهر ها مقدور می باشد؟
    • ارسال سفارش به کلیه شهرهای ایران به جز تهران و کرج از طریق پست پیشتار ، تیپاکس و … انجام میشود و هزینه بسته بندی (سیور) و ارسال از طریق پست به تمامی نقاط ایران 40.000 تومان می باشد. شایان ذکر است ارسال در تهران و کرج توسط پیک انجام میشود.
  • عکس ارسالی جهت طراحی چگونه باشد؟
    • عکس می بایست وضوح قابل قبولی داشته باشد هرچه وضوح تصویر بالاتر باشد خروجی تصویر طراحی شده دقیق تر و زیباتر خواهد شد
    • عکس از نزدیک باشد (پرتره صورت)
    • پس زمینه تصویر ارسالی اهمیت چندانی ندارد زیرا پس زمینه تصاویر طراحی نمیشود (طبق نمونه ها )


سیاه قلم چهره

فروشگاه اینترنتی تیکتاشاپ | سفارش طراحی و نقاشی چهره | آموزش نقاشی

سفارش و آموزش تخصصی طراحی چهره


انتخاب هدیه مناسب برای عزیزانمان یکی از دغدغه های همیشگی ماست و خرید هدیه همیشه سختی های خاص خودش را دارد . خرید کادو از این نظر سخت است که معمولا نمی دانیم فرد هدیه گیرنده به چه چیزی علاقه مند است و ممکن است برای کادویمان هزینه زیادی کنیم اما او نپسندد.

اما بعضی هدایا هستن که معمولا با هزینه نسبتاً پایین ، همه آنرا دوست دارند. از جمله این هدایا نقاشی است. سفارش نقاشی به عنوان هدیه میتواند دغدغه های ما را برای انتخاب هدیه کم کند زیرا بدون در نظر گرفتن سن ، جنسیت و مناسبت ها از جشن های تولد گرفته تا مناسبت هایی مانند سالگرد ازدواج ، ولنتاین ، روز پدر و مادر میتوانید آن را به کسانی که دوستشان دارید هدیه بدهید تا به آن ها یادآوری کنید که شما همیشه به یاد آنها هستید.

هدیه نقاشی انتخابی مناسب و بدون هراس است و هرگز تکراری و یا قدیمی نمی شود اگر به دنبال یک هدیه بسیار خاص ، متفاوت و ماندگار هستید که علاوه بر قیمت مناسب ، یک شاهکار هنری نیز باشد پیشنهاد ما به شما سفارش نقاشی چهره است . یک عکس چهره با کیفیت نسبتا معمولی ارسال کنید  و یک اثر هنری بسیار زیبا با تکنیک های سیاه قلم ، پاستل ، مداد رنگی ، رنگ روغن و … تحویل بگیرید.

پکیج آموزش طراحی چهره :


امروزه به لطف اینترنت میتونید از هر جای ایران مهارت یاد بگیرید ما هم در مجموعه تیکتا شاپ یک دوره آموزش غیر حضوری اصول طراحی پایه و نقاشی چهره با تکنیک سیاه قلم داریم که کاملا از راه دوره و تا الان از همه استان های ایران هنر آموزها توش شرکت کرده اند.
این دوره آموزشی نیاز به هیچ گونه پیشنیاز و محدودیت سنی نداره و توی مدت بسیار کوتاه هنرآموزها رو از سطح مهارت صفر به جایی می رسونیم که آماده ورود به بازار کار بشن . لازم نیست هیچی از این حوزه بلد باشید. ما دوره رو طوری طراحی کردیم که به کمک آموزش ها و تمرین های طراحی شده و پشتیبانی تیم ما میتونید ظرف مدت زمان بسیار کوتاه هم یاد بگیرید هر چیزی رو که می بینید به صورت صحیح و با تناسب بندی درست طراحی کنید . هم به صورت حرفه ای سفارش طراحی چهره بگیرید و انجام بدین.

بسته آموزشی طراحی چهره سیاه قلم استاد محمدی از سه  دوره مقدماتی (سه ترم) ، متوسط (سه ترم) و پیشرفته(4 ترم) تشکیل شده است .سه ترم اول مختص هنرجویانی که میخوان از صفر مطلق شروع کنند و هیچ گونه مهارتی در طراحی ندارند سه ترم دوم برای اشخاصی که مهارت پایه ای طراحی رو فراگرفته اند و میخوان یاد بگیرن خودشون هر چهره ای رو که دوست دارن بکشند چهار ترم آخر مختص اشخاصی است که میخوان سیاه قلم یاد بگیرن و چهره کاملا طبیعی بکشن و حتی خودشون کار سفارشی انجام دهند.

 

مدت زمان و محتوای پکیج  | در این پکیج چه مواردی آموزش داده شده است :

دوره مقدماتی : ۱۳ ساعت  | دوره متوسط: ۱۳ ساعت |  دوره پیشرفته : ۲۴ ساعت |  مجموع آموزش ۵۰ ساعت است ( ۳۰۰۰ دقیقه)